Σάμουελ Μπέκετ

Στο «Φεστιβάλ Μπέκετ» θα παρουσιαστούν μαζί όλα τα μικρά έργα του Σάμουελ Μπέκετ, σκηνοθετημένα και παιγμένα κυρίως από νέους καλλιτέχνες. Το Φεστιβάλ θα φιλοξενήσει και το ονομαστό San Quentin Drama Workshop με το έργο «Η τελευταία μαγνητοταινία του Κραπ», παιγμένο από τον ιδρυτή του Douglas Cluchey. Παράλληλα, θα προβληθούν και όλα τα έργα του που έχει γράψει για την τηλεόραση, ταινίες με κινηματογραφημένες παραστάσεις του, αφιερώματα και συνεντεύξεις με γνωστούς «μπεκετικούς» ηθοποιούς.

Θα παιχτούν τα έργα: «Θέατρο», «Πηγαινέλα», «Αναπνοή», «Οχι εγώ», «Τότες που», «Βήματα», «Μονόλογος», «Νανούρισμα», «Καταστροφή», «Πράξη δίχως λόγια 1» κ.ά.

Σκηνοθέτες: Κωνσταντίνος Γιάνναρης, Ολγα Ποζέλη, Πέτρος Τουλούδης, Γιώργος Σίμωνας, Νίκος Χατζόπουλος, Γιάννης Νταλιάνης, Τάκης Τζαμαριάς, Γιάννης Τσορτέκης, Εφη Θεοδώρου, Ισαβέλλα Μαρτζοπούλου.

Ηθοποιοί: Ρένος Μάντης, Μαρία Σάββα, Νίκος Παντελίδης, Ρίτα Λυτού, Κυριακή Καραλουκά, Ματίνα Ντούσκου, Νίκος Σαρόπουλος, Ζέτα Δούκα, Σταυρούλα Σιάμου, Νίκος Χατζόπουλος κ.ά.

Ο Σάμουελ Μπέκετ γεννήθηκε στις 13 Απρίλη του 1906 στο Φοξρόκ, νότια του Δουβλίνου. Από το 1937 ζει στο Παρίσι και εκεί πεθαίνει στις 22 Δεκέμβρη του 1989. Εγραψε ποίηση, πεζογραφία και θέατρο. Το πρώτο του θεατρικό έργο είναι το θρυλικό «Περιμένοντας τον Γκοντό», που ανέβηκε στο Παρίσι, το 1953 και αμέσως η φήμη του εξαπλώθηκε σ' όλο τον κόσμο. Το θέμα που τον απασχόλησε σ' όλη του τη ζωή είναι η ανημπόρια, η άγνοια και η αδυναμία του ανθρώπου.

Κώστας Καζάκος

• «Ακόλαστες Εσπερίδες» είναι ο τίτλος του έργου του Ανδρέα Στάικου, που παρουσιάζει η Μπέττυ Αρβανίτη, στο πλαίσιο των Θεατρικών Μονολόγων 2003, στο Θέατρο «Αττις», Παρασκευή και Σάββατο, σε σκηνοθεσία Νίκου Μαστοράκη.
• Επίσης, το έργο της Παυλίνας Γαλανοπούλου «Ο Δρομέας» παρουσιάζεται το Σάββατο, στο «Θέατρο της Ανοιξης», σε σκηνοθεσία Νίκου Αλευρά. Ο Χρίστος Τσάγκας ερμηνεύει το ρόλο ενός πρώην αθλητή, που τα τελευταία τρία χρόνια, ύστερα από κάποιο δυστύχημα, βρίσκεται καθηλωμένος στην αναπηρική καρέκλα του. Στις όσες προφανείς δυσκολίες προσαρμογής έχει να αντιμετωπίσει λόγω της αναπηρίας του, θα προστεθεί τώρα και η εγκατάλειψη από τη σύντροφό του. Τα σκηνικά - κοστούμια είναι της Πένυς Αμπλά και οι φωτισμοί του Αντώνη Παναγιωτόπουλου.
• Στον κόσμο μιας αίθουσας διδασκαλίας μας μεταφέρει ο σκηνοθέτης Γιώργος Μανιώτης με το μονόλογό του «Μαθήματα Υποκριτικής». Το έργο ανεβαίνει στο «Από Μηχανής Θέατρο», το Σάββατο και την Κυριακή, με πρωταγωνιστή τον Κώστα Καζάκο. Η αίθουσα διδασκαλίας, ο δάσκαλος, οι μαθητές. Ενα κλειστό κύκλωμα υποχρεώσεων, ελπίδων, διαψεύσεων, ονείρων και φόβων. Οι μαθητές ζητούν το απόλυτο και ο δάσκαλος οφείλει να τους μυήσει στο μη απόλυτο, δηλαδή στη γνώση. Το κείμενο «συνδιαλέγεται» με τα ανάλογα «μαθήματα» του Ευγένιου Ιονέσκο («Μάθημα») και του Ρομπέρτο Ατάιντε («Δεσποινίς Μαργαρίτα»).

Εργο της Μ. Σκαρπαθίου

Εγκαινιάζεται στις 6/10 (7μ.μ.) στην γκαλερί «Χρυσόθεμις» (25ης Μαρτίου 20, Χαλάνδρι), έκθεση ζωγραφικής της Μαργαρίτας Σκαρπαθίου. Θα παρουσιαστεί μια ενότητα 25 έργων, με γενικό τίτλο «Μακάρια ζωή». Η ζωγράφος, με την αδρή χρήση των χρωμάτων, μελετά τη λαμπρότητα των καρπών πάνω στην ωριμότητά τους, σε διαφορετικούς συσχετισμούς. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 25 του Οκτώβρη.

Εκθεση φωτογραφιών των Ηλία Μπουργιώτη και Τάκη Ροϊδάκη φιλοξενείται στην γκαλερί «Χριστίνα Καρελλά» (Αλ. Παπαναστασίου 3). Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 11/10, τιτλοφορείται «Ταξιδεύοντας».

To «Παπούτσι» είναι το θέμα της έκθεσης της Χριστίνας Μόραλη, που εγκαινιάζεται στις 2/10 στην γκαλερί «Σκουφά» (Σκουφά 4). Τα «παπούτσια» αποτελούν ουσιαστικά την κατάληξη μιας μακράς πορείας της δημιουργού στην κατασκευή αντικειμένων, βασισμένων σε είδη καθημερινής χρήσης. Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 13/10.

Δουλιά των τελευταίων έξι χρόνων εκθέτει η Λίζη Καλλιγά σε δύο αθηναϊκές αίθουσες. Στις «Νέες Μορφές» (Βαλαωρίτου 9) από 30/9 - 18/10 και στην αίθουσα «365 Πρότζεκτ» (Πορίνου 2, Ακρόπολη), από 14/10 έως 20/11, παρουσιάζει δύο ενότητες έργων της, εμπνευσμένων από τη θάλασσα.