Από το χώρο της Εκθεσης στην Αθήνα

Η Πάτρα, πόλη με μεγάλη συνεισφορά στην αντίσταση του λαού της κατά την περίοδο που η έκθεση αναφέρεται, θα φιλοξενήσει το σημαντικό αυτό καλλιτεχνικό γεγονός με πληθώρα έργων σπουδαίων εικαστικών, στην αγορά Αργύρη, στην οδό Αγ. Ανδρέου 12, από τις 6 Απρίλη έως και τις 7 Μάη. Το σκεπτικό της Δημοτικής Αρχής και του Πολιτιστικού Οργανισμού του Δήμου Πατρέων αποτέλεσε το θέμα συνέντευξης Τύπου που παραχώρησε, την περασμένη Παρασκευή, ο δήμαρχος Πατρέων Κώστας Πελετίδης, η πρόεδρος του Εικαστικού Επιμελητηρίου Εύα Μελά και ο πρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού Βασίλης Θωμόπουλος.

«Ο Δήμος διοργανώνει την έκθεση σε συνεργασία με το ΕΕΤΕ, αποσκοπώντας να φέρει στο προσκήνιο μια κρίσιμη περίοδο, από τα χρόνια της δικτατορίας του Μεταξά έως και το 1967 και να αναδείξει την αντίσταση ενός λαού, ενώ τα ίδια τα έργα συνιστούν μαρτυρία των δημιουργών για τα όσα οι ίδιοι βίωσαν και συνάμα αυτά που προσέφεραν στην εικαστική τέχνη», τόνισε ο δήμαρχος Πατρέων Κ. Πελετίδης.

Από τη συνέντευξη Τύπου

Ο πρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού, Βασίλης Θωμόπουλος, τέλος, επισήμανε ότι μέσα από την έκθεση επιχειρείται να επιτευχθούν και οι δυο παρακάτω στόχοι: «Να καλλιεργηθεί ένα υψηλό εικαστικό κριτήριο στους πολίτες της Πάτρας, ιδιαίτερα στους νέους και επίσης η έκθεση να αποτελέσει κίνητρο, ώστε οι πολίτες της περιοχής να μπορέσουν να προσεγγίσουν τα βιώματα των δημιουργών, αλλά και την εικαστική οπτική κατάθεση στην υπόθεση της αντίστασης».

«Στις συνειδήσεις μας τα ιδανικά μας είναι τόσο στέρεα και ριζωμένα, που αποτελούν ένα πράγμα με την ίδια μας την ύπαρξη, τη ζωή και την τέχνη μας», είχε πει χαρακτηριστικά ο μεγάλος δημιουργός. Στην έκθεση μπορεί κάποιος να αντιληφθεί τα παραπάνω λόγια, μέσα από ένα μικρό, αλλά αρκετά αντιπροσωπευτικό δείγμα του έργου του Α. Τάσσου, που με τη χαρακτική του αποτύπωσε τις αγωνίες, τα βάσανα, αλλά και τους αγώνες και την προοπτική του λαού μας.

Η έκθεση, που φιλοξενείται στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» του Δήμου Αθηναίων (Ηρακλειδών 66, Θησείο - στάση Μετρό «Κεραμεικός») θα διαρκέσει έως τις 5 Απρίλη.

Ωρες και μέρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 10.00 - 20.00, Κυριακή 10.00 - 14.00. Δευτέρα, κλειστά.

Τα έργα του Θεόφιλου είναι ζωγραφισμένα απευθείας σε ύφασμα, χωρίς την ύπαρξη προετοιμασίας, γεγονός που τα καθιστά ιδιαίτερα ευαίσθητα σε ορισμένους παράγοντες φθοράς. Γύρω στα 1960, είχαν στερεωθεί με καρφιά σε ξύλινα τελάρα και είχαν τοποθετηθεί σε κορνίζες από λεπτό κοντραπλακέ με Plexiglas, το οποίο είχε ως αποτέλεσμα τη δυσκολία παρατήρησης του έργου από τον επισκέπτη, λόγω αντανάκλασης του Plexiglas, καθώς και τη δημιουργία ευνοϊκού μικροκλίματος για την ανάπτυξη μικροοργανισμών και την εκκόλαψη εντόμων.

Οι φθορές που παρουσίαζαν τα έργα είχαν προκληθεί από τον τρόπο στήριξης και ανάρτησής τους, καθώς και από την έκθεσή τους σε ακτινοβολία και ακατάλληλες περιβαλλοντικές συνθήκες. Οι κυριότερες φθορές περιελάμβαναν χρωματική αλλοίωση της ζωγραφικής επιφάνειας, αποδυνάμωση του υφάσματος, επιφανειακούς ρύπους, οπές από τη δράση εντόμων καθώς και ανάπτυξη μυκήτων (μούχλας) στην πίσω όψη ορισμένων έργων.

Η διαδικασία συντήρησης χωρίζεται σε τρία στάδια: Επέμβαση, αναλύσεις και ανάδειξη. Κατά το πρώτο στάδιο έγιναν εργασίες όπως αφαίρεση των έργων από τα ξύλινα τελάρα, επιφανειακός καθαρισμός, συμπλήρωση περιοχών απώλειας, αντιμετώπιση της βιολογικής προσβολής, καθώς και τοποθέτησή τους με ράψιμο σε νέες βάσεις υποστήριξης, κατάλληλα κατασκευασμένες από τους συντηρητές για ζωγραφικά έργα σε ύφασμα. Στο δεύτερο στάδιο πραγματοποιήθηκαν αναλύσεις των χρωστικών σε συνεργασία με το Τμήμα Χημικών Μηχανικών του ΕΜΠ με μη-καταστρεπτικές μεθόδους, καθώς και αναλύσεις των μικροοργανισμών που έχουν προσβάλει κάποια από τα έργα σε συνεργασία με το Τμήμα Μικροβιολογίας της Ιατρικής Σχολής Αθήνας. Τέλος, το τρίτο στάδιο αφορά στην πρόληψη πρόκλησης περαιτέρω φθορών στα έργα και στην ανάδειξή τους και περιλαμβάνει τη βελτίωση της μεθόδου ανάρτησης με ειδικά κατασκευασμένες κορνίζες από ξύλο οξιάς.

Ενα δυναμικό πρόγραμμα ορχηστρικής μουσικής που ενώνει δεξιοτεχνικά αλλά και αισθητικά τη μουσική παράδοση των λαών με την κλασική μουσική δωματίου και την τζαζ. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει συνθέσεις των σπουδαίων Flairck, κλασικών συνθετών όπως του Manuel de Falla, Gabriel Faure, J.S. Bach διασκευασμένες σε στιλ φλαμένκο και όχι μόνο, καθώς και σύγχρονων συνθετών από διάφορες σκηνές.

Οι Gitante είναι οι: Μυρσίνη Βεστάκη: Βιολί, φλογέρες, Στέφανος Χατζηαναγνώστου: Φλάουτο, Δημήτρης Κουφαλάκος: Φαγκότο, φυσαρμόνικα, Μιχάλης Τουμανίδης: κιθάρα