Ολοκληρώνεται αύριο, Κυριακή, με συναυλία αλληλεγγύης για τον Παλαιστινιακό λαό και άλλες εκδηλώσεις
Αναφέρεται σε δελτίο Τύπου της Οργανωτικής Επιτροπής: «Κορύφωση φέτος των εκδηλώσεων μέσα στο εργοτάξιο, στη Ναυπηγοεπισκευαστική Ζώνη, η συναυλία αλληλεγγύης στον Παλαιστινιακό λαό, που αγωνίζεται να έχει πατρίδα. Συναυλία - καταγγελία για τη γενοκτονία που συντελείται χρόνια τώρα. Που ένας πάνοπλος στρατός, ο στρατός του κράτους του Ισραήλ, εμπροσθοφυλακή των διεθνών ιμπεριαλιστικών οργανισμών και τεράστιων στρατιωτικών και οικονομικών συμφερόντων στην περιοχή της Μέσης Ανατολής και γενικότερα της Ασίας, σφυροκοπά αμάχους στη Λωρίδα της Γάζας, με δικαιολογία τις ρίψεις ρουκετών από τη "Χαμάς". Με στόχο να εκφράσουμε αμέριστη αλληλεγγύη στον Παλαιστινιακό λαό, καταδικάζοντας ανεπιφύλακτα την ισραηλινή επιθετικότητα και τα σχέδια για την ευρύτερη περιοχή, διοργανώνουμε την Κυριακή 19 Οκτώβρη - τελευταία μέρα της Εκθεσης στη Ζώνη - συναυλία αλληλεγγύης μέσα στο εργοτάξιο».
Οταν ήρθα στη Ναυπηγοεπισκευαστική δεν ήξερα για τη σκληρή δουλειά των ανθρώπων εδώ τίποτα. Ο πατέρας μου ήταν οικοδόμος, μου έκαναν εντύπωση στην αρχή οι συνθήκες, είμαι άγνωστος απέναντι σε αγνώστους. Αυτό που θα ήθελα σε αυτή τη διαδικασία είναι αν καταφέρω να μπω βαθιά στη ζωή αυτών των ανθρώπων κι αν μπορέσω να εκφράσω κάτι. Χρόνο με το χρόνο, υπήρξε εξέλιξη στο έργο, αποτελεί μια ενότητα. Θέλησα να δώσω μια εικόνα στον κόσμο του Περάματος που θα έρχονταν εδώ, μια εικόνα της δικής τους πραγματικότητας από μια άλλη ματιά. Μερικές από τις εικόνες του έργου είναι μια ακραία απεικόνιση του διωγμού του ανθρώπου από άνθρωπο και της απαξίωσης της ίδιας της ζωής...
Σαν ιδέα, τη διοργάνωση την βρίσκω εξαιρετική. Θα μπορούσε να υπάρχει όλο το χρόνο "η τριβή", έτσι ώστε να υπάρχουν ζυμώσεις και το αποκορύφωμα να είναι αυτή η Εκθεση. Οπως ο καλλιτέχνης δουλεύει μια περίοδο το έργο και το εκθέτει μετά, εδώ λοιπόν οι συζητήσεις και οι εκδηλώσεις να ήταν το αποτέλεσμα. Επειδή ο κόσμος έχει σοβαρά προβλήματα κάποιοι προσπαθούν να πείσουν ότι η Τέχνη δεν χρειάζεται, δεν είναι για την καθημερινότητά του, είναι απλά μια εκδήλωση, δεν χρειάζεται να απασχολεί τους εργαζόμενους. Η Τέχνη έχει τη δυνατότητα να ξυπνήσει το νου του ανθρώπου, χρειάζεται να αναπτυχθεί στην καθημερινότητα με τα συνδικάτα, τους συλλόγους, τα σχολεία της περιοχής. Η δυνατότητα που δίνεται δεν είναι να κάνουμε μια έκθεση για να κρεμάσουμε δυο έργα και να πούμε μπράβο σε κάποιους ανθρώπους, αλλά μέσα από κει να δημιουργηθεί αυτό το "σχολείο" ώστε και μεις να μπορέσουμε να καταλάβουμε κομμάτια της κοινωνίας που δεν έχουμε καθημερινή τριβή κι, αντίστοιχα, να μπορέσουμε να προσφέρουμε από τη δική μας πλευρά το κομμάτι που εκείνοι δεν μπορεί να γνωρίζουν».
Λιμπρέττο: Charanis Alexandra. Σκηνοθεσία: Βούρος Γιάννης - Αθυρίδης Κωνσταντίνος. Σκηνικά: Μετζικώφ Γιάννης. Κοστούμια: Τιμοθεάδου Ιωάννα. Χορογραφία: Φούτση Ασπα. Φωτισμοί: Παυλόπουλος Λευτέρης. Video Art: Μήτσιος Στάθης. Διεύθυνση ορχήστρας: Τζούνης Κώστας. Ερμηνευτές: Τικτόπουλος Δημήτρης (Αλέξανδρος), Βλιαγκόφτης Θωμάς (Φίλιππος/ Στρατιώτης/ Χορός), Χατζησαββίδου Χαρίκλεια (Ολυμπιάς), Βεληβασάκη Γεωργία, Βουτσικάκης Θοδωρής, Μανισάνου Ρούλα, Φονταράς Νικίας, Τσιλινίκος Δημήτρης, Φωκάς Γιώργος, κ.ά. Μετά τις παραστάσεις στο Βασιλικό Θέατρο θα ακολουθήσει παγκόσμια περιοδεία. Αθήνα, Μέγαρο Μουσικής (27/02/2015 - 01/03/2015). Το έργο παρουσιάζεται στην αγγλική γλώσσα με υπέρτιτλους. Εχει διάρκεια περίπου δύο ώρες και δεκαπέντε λεπτά και συμμετέχουν δεκαμελής ορχήστρα και μία ομάδα τριάντα ηθοποιών, χορευτών και τραγουδιστών.
«Ο Γύρος του Κόσμου σε 80 μέρες» του Ιουλίου Βερν, παρουσιάζεται, από την Παιδική Σκηνή του ΚΘΒΕ, στο Βασιλικό Θέατρο. Μια θεατρική παραγωγή που ανοίγει τις πόρτες του θεάτρου σε καλλιτέχνες και παιδιά, κάνοντάς τους συνδημιουργούς μέσα από εκπαιδευτικά προγράμματα, εργαστήρια, επισκέψεις σε σχολεία και πολλές πολλές εκπλήξεις επί σκηνής. O εκκεντρικός και μυστηριώδης Αγγλος Φιλέας Φογκ έχει υπολογίσει με μαθηματική ακρίβεια ότι μπορεί να γυρίσει τον κόσμο σε 80 μέρες. Γι' αυτήν του την πεποίθηση στοιχηματίζει όλη του την περιουσία. Πόσο εύκολο θα είναι το ταξίδι του με ατμόπλοιο, αερόστατο, τρένο ακόμα και με ελέφαντα σε έναν κόσμο γεμάτο απρόοπτα που τίποτα δεν είναι αναμενόμενο; Θεατρική διασκευή: Χατζηαδαμίδης Στέλιος. Σκηνοθεσία: Μύρκου Τατιάνα. Σκηνικά - κοστούμια: Παπαγεωργίου Κατερίνα. Χορογραφία: Μήτσικα Ιωάννα. Μουσική: Σιώτας Φώτης. Παίζουν: Αβραμάκη Μαριάννα, Ανδρέου Μαίρη, Ζαφειριάδης Αλέξανδρος, Κιουρκτσόγλου Δάφνη, Λιάκος Βασίλης, Μακροδημήτρη Πέλλα, κ.ά.
Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών επιστρέφει και φέτος στον ατμοσφαιρικό πολυχώρο «Gazarte» της οδού Βουτάδων στο Γκάζι. Επτά μουσικά σύνολα της ΚΟΑ προγραμματίζουν για τη φετινή σεζόν ευφάνταστες, ανατρεπτικές και παιχνιδιάρικες συναυλίες μουσικής δωματίου, προσαρμοσμένες στην ιδιαιτερότητα του χώρου. Εκκίνηση τη Δευτέρα, 20 Οκτώβρη, στις 9 το βράδυ με το «Κουιντέτο Ξύλινων Πνευστών» σε διάσημες μελωδίες - κυρίως «τάνγκο» - λατινοαμερικανικής καταγωγής. «It takes...five to tango!» ο τίτλος του προγράμματος που είναι βασισμένο σε συνθέσεις των Αστορ Πιατσόλα, Κάρλος Γκαρντέλ, Χούλιο Μεντάλια, Ιγνάσιο Σερβάντες, Γιάκομπ Γκάντε, Φρανσίσκο Κανάρο, Μάνουελ Πενέλα Μορένο και Γεράρδο Μάτο Ροντρίγκες «Μπέτσο». Το «Κουιντέτο Ξύλινων Πνευστών» της ΚΟΑ, συνθέτουν οι: Βαγγέλης Σταθουλόπουλος (φλάουτο), Χριστίνα Παντελίδου (όμποε), Σπύρος Μουρίκης (κλαρινέτο), Γρηγόρης Ασωνίτης (κόρνο) και Οδυσσέας Μπάσσιος (φαγκότο). Συνταξιδιώτης του κουιντέτου ο Λευτέρης Γρίβας (μπαντονεόν)...