Η Μαρία Φαραντούρη θα παρουσιάσει τα κυριότερα τραγούδια του «Canto General»
Εχοντας ερμηνεύσει τα σημαντικότερα έργα του Θεοδωράκη σε κάθε γωνιά του κόσμου, η Φαραντούρη έχει συνδέσει άρρηκτα μαζί του την καλλιτεχνική πορεία της, γνωρίζοντας στο διεθνές κοινό τα μελοποιημένα από τον ίδιο ποιητικά έργα σημαντικών Νεοελλήνων λογοτεχνών (Σεφέρη, Ελύτη, Ρίτσου, Καμπανέλλη κ.ά.).
Στο πρώτο μέρος της συναυλίας θα παρουσιαστούν αποσπάσματα από το εμβληματικό «Canto General», σε ποίηση του Πάμπλο Νερούδα, που, στα χείλη της Φαραντούρη και του Πέτρου Πανδή, των πρώτων ερμηνευτών του, αγαπήθηκε από το διεθνές κοινό στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου. Το κοινό του Ηρωδείου θα το ανακαλύψει εκ νέου στην αυθεντική ενορχήστρωσή του για 15μελές μουσικό σύνολο και δύο χορωδίες (Χορωδία της ΕΡΤ και Χορωδία του Δήμου Αθηναίων), ενώ στο δεύτερο μέρος της συναυλίας η Μαρία Φαραντούρη και ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος, υπό τη διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη, σε ενορχήστρωση του πιανίστα Αχιλλέα Γουάστωρ, θα ερμηνεύσουν αγαπημένα τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη.
Με αφορμή τη συναυλία η Μαρία Φαραντούρη μίλησε για το πώς μελοποιήθηκε το «Canto General». Περιέγραψε ότι ο Σαλβαδόρ Αλιέντε προσκάλεσε στις αρχές της δεκαετίας του '70 τον εξόριστο ακόμα τότε στο Παρίσι, Μίκη Θεοδωράκη, στη Χιλή. Η επίσκεψη συνεπήρε τον Ελληνα συνθέτη, που στο Παρίσι καταπιάστηκε με το έργο του βραβευμένου Χιλιανού ποιητή Πάμπλο Νερούδα, ο οποίος ήταν πρέσβης της Χιλής στη γαλλική πρωτεύουσα εκείνη την εποχή. Ποιητής και συνθέτης συνεργάστηκαν στην επιλογή των προς μελοποίηση τραγουδιών του «Canto General» και ο Νερούδα παρακολουθούσε μάλιστα τις πρόβες στο Παρίσι.
«Η ιδέα ήταν να πάμε, ένα χρόνο μετά, το 1973 και να δώσουμε μια μεγάλη συναυλία στη Χιλή. Μας πρόλαβαν όμως τα γεγονότα: Η δικτατορία Πινοσέτ, η δολοφονία Αλιέντε και, συμπτωματικά την ίδια εποχή περίπου, ο θάνατος, από αδιευκρίνιστα αίτια, του Νερούδα. Η συναυλία τελικά πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά το 1974, μετά την πτώση της χούντας, στην Ελλάδα, στο κατάμεστο γήπεδο Καραϊσκάκη, και αφιερώθηκε στη σκλαβωμένη Χιλή. Τι ειρωνεία! Η ιδέα όταν είχαμε ξεκινήσει τις πρόβες ήταν να κάνουμε τη συναυλία στην ελεύθερη Χιλή και να την αφιερώσουμε στην Ελλάδα», είπε η Μαρία Φαραντούρη, που στο Ηρώδειο τη Δευτέρα θα παρουσιάσει τα έξι κυριότερα τραγούδια του σπουδαίου αυτού έργου.
«Με την πρωτοβουλία μας αυτή συνεχίζουμε την προσπάθεια η ΚΟ να συμβάλει στη συζήτηση για την αναβάθμιση του πολιτιστικού έργου στην περιοχή μας», σημείωσε η Γεωργία Χατζημπαλάση, μέλος της Επιτροπής Πολιτισμού της Οργάνωσης Κ. Μακεδονίας της ΚΝΕ.
Το έργο «Trio Lumpen - Η Φράουλα» είναι μια στρατευμένη πολιτική κωμωδία λαϊκού θεάτρου, που μιλάει για το αδιέξοδο του σημερινού συστήματος, την εκμετάλλευση, τη φρίκη του πολέμου και την ανατροπή της σημερινής κοινωνίας ως μόνη διέξοδο ώστε να ζήσει ο λαός ένα καλύτερο αύριο. Τρία λούμπεν στοιχεία, διασκεδάζοντας το τέλμα της ζωής τους, συνθέτουν μια σκληρή πολιτική κωμωδία με γκροτέσκα στοιχεία, η οποία διαπραγματεύεται τη φύση του συστήματος, τον χαρακτήρα του πολέμου και την αέναη τάση της ανθρωπότητας προς τα εμπρός.
Μέσα από το πρωτότυπο κείμενο, ο Γιώργος Τσαγκαράκης δίνει το στίγμα ότι ακόμα και η πιο δύσκολη στιγμή, όταν έχουν χαθεί τα πάντα, μπορεί να είναι η στιγμή που μπορεί να αλλάξουν τα πάντα. Γιατί οι «φράουλες» αποτελούν νομοτέλεια.
Από τις πιο διάσημες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου, «Ο κατά φαντασίαν ασθενής», μια δημιουργία χαράς με υπέροχους χαρακτήρες και μνημειώδεις στιγμές, παρουσιάζεται σε πρωτότυπη διασκευή, σκηνοθεσία και μουσική Κώστα Γάκη, με ζωντανή μουσική και έναν υψηλής ενέργειας δεκαμελή θίασο.
Στις 15 Γενάρη συμπληρώθηκαν 400 χρόνια από τη γέννηση του Μολιέρου, το 1622, ενός από τους σπουδαιότερους θεατρικούς συγγραφείς στον κόσμο. Ο εμβληματικός «Κατά φαντασίαν ασθενής» παρουσιάστηκε πρώτη φορά στο Παρίσι το 1673, με τον ίδιο τον συγγραφέα στον ρόλο του πρωταγωνιστή, και μια τραγική ειρωνεία το έκανε και το τελευταίο του έργο.
Με σύγχρονη σκηνοθετική ματιά και σε καινούρια απόδοση, στην παράσταση καθρεφτίζεται με ζωντάνια η εποχή του σπουδαίου δραματουργού στη Γαλλία του 17ου αιώνα. Σε ένα σκηνικό που περιστρέφεται, η παρουσίαση της μολιερικής κωμωδίας εναλλάσσεται με την πραγματική ζωή των περιπλανώμενων θεατρίνων.
Ο Αργκάν είναι κατά φαντασίαν άρρωστος. Πιστεύει ότι πάσχει από αναρίθμητες ασθένειες και θέλει συνεχώς να μπαινοβγαίνουν στο σπίτι του γιατροί και να τον εξετάζουν. Ετσι γίνεται θύμα επιτήδειων που τον εκμεταλλεύονται. Η γυναίκα του τον απατά με έναν γιατρό, απατεώνες γιατροί απομυζούν τα χρήματά του και όταν αποφασίζει να παντρέψει τη μεγάλη του κόρη με γιατρό της επιλογής του, εκείνη, που στο μεταξύ αγαπάει άλλον, αναγκάζεται να παρουσιάσει τον αγαπημένο της ως διάσημο γιατρό, προκειμένου να γίνει αποδεκτός από τον πατέρα της...
Σκηνικά, κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης. Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου. Μουσική επιμέλεια και παραγωγή: Κώστας Λώλος. Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Κοσμίδου.
Παίζουν: Θανάσης Τσαλταμπάσης, Νικολέτα Βλαβιανού, Νίκος Ορφανός, Ορφέας Παπαδόπουλος, Δημήτρης Καλαντζής, Αγοραστή Αρβανίτη, Νάστια Βραχάτη, Στεφανία Καλομοίρη, Αλέξανδρος Ζουριδάκης.
Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά. Γενική ώρα έναρξης: 21.00.
Η παράσταση ήδη παρουσιάστηκε στη Λαμία και ξεκινά η περιοδεία της όλο τον Ιούλη, τον Αύγουστο και τις αρχές Σεπτέμβρη σε θέατρα όλης της χώρας. Ανάμεσά τους, στην Αττική θα παρουσιαστεί στα εξής: 18/7 Πολιτιστικό και Αθλητικό Κέντρο Νέας Μάκρης, 19/7 Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής», 20/7 Δημοτικό Κηποθέατρο Νίκαιας, 28/7 Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» (Βύρωνας), 29/7 Βεάκειο Θέατρο Πειραιά, 6/8 Τεχνολογικό και Πολιτιστικό Πάρκο Λαυρίου, 7/8 Πόρτο Ράφτη, 28/8 Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» (Βριλήσσια), 29/8 Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» (Αιγάλεω), 3/9 Αχαρνές, 4/9 Θέατρο Πέτρας (Πετρούπολη), 7/9 Κηποθέατρο Παπάγου, 8/9 Δημοτικό Ανοιχτό Θέατρο «Θανάσης Βέγγος» (Κορυδαλλός).
Αναλυτικά, θα πραγματοποιηθούν:
Και τα δυο προγράμματα συνοδεύονται από εικαστικό εργαστήρι, όπου τα παιδιά εμπνευσμένα από τα εκθέματα θα φτιάξουν τα δικά τους έργα τέχνης που θα πάρουν μαζί τους.
Ωρα διεξαγωγής: 11.00 - 13.00. Αριθμός παιδιών ανά πρόγραμμα: 20. Απαραίτητες οι δηλώσεις συμμετοχής, κατόπιν τηλεφωνικής συνεννόησης.
Ενα μοναδικό αφιέρωμα στον Πατρινό ρεμπέτη Μπάμπη Γκολέ παρουσιάζει το Διεθνές Φεστιβάλ της Πάτρας αύριο Σάββατο, στις 9.30 μ.μ. στο νέο θερινό δημοτικό θέατρο του δήμου (Παμπελοποννησιακό Στάδιο, οδός Ι. Ρίτσου - Θύρα 3).
Ο Μπάμπης Γκολές ήταν ο κυριότερος εκπρόσωπος της αναβίωσης του ρεμπέτικου και θεωρήθηκε ο βασικότερος συνεχιστής του. Η φωνή του μας ταξίδεψε στο «Μαρόκο», μας έκανε να ερωτευτούμε τις «Τσιγγάνες» και να μάθουμε απτάλικο μέσα από το «Πίνω και μεθώ». Αφησε παρακαταθήκη ένα πλούσιο έργο, με περισσότερα από 300 ηχογραφημένα τραγούδια.
Συντελεστές: Κατερίνα Τσιρίδου (τραγούδι - μπαγλαμάς), Αντώνης Αινίτης (τραγούδι - μπουζούκι), Νίκος Πρωτόπαπας (κιθάρα - φωνή), Σετίχ (βιολί), Θοδωρής Πετρόπουλος (μπουζούκι), Δήμος Βουγιούκας (ακορντεόν), Κώστας Παναγόπουλος (κιθάρα).
Μουσική επιμέλεια προγράμματος: Νίκος Πρωτόπαπας