Τοπία χαώδη, απέραντα, όπου τα κίτρινα όλων των αποχρώσεων και οι ώχρες όλων των εντάσεων δημιουργούν την "Ανδαλουσία των Στεπών", παρουσιάζονται στην αίθουσα τέχνης "Ανεμος" (Κυριαζή 36, Κηφισιά). Πρόκειται για την έκθεση έργων ζωγραφικής της Μαρίας Ζιάκα,που εγκαινιάζεται στις 5 Μάρτη (7.30μμ).
"Τονική η ζωγραφική της και αυτή τη φορά, σημειώνεται στον κατάλογο. Το βάρος τώρα δίνεται στο κίτρινο. Η αναζήτηση στο χώρο της υπαίθρου, στις λεπτές ισορροπίες που δημιουργεί το ίδιο το χρώμα από μόνο του, από την ανάπλασή του και τη φωτεινότητά του. Ο χώρος οριοθετείται από τις μεγάλες τονικές διακυμάνσεις ενός χρώματος, που χαρακτηριστικό του είναι η λαμπερότητα και η δυνατότητα να διαλύει τα διπλανά. Η αρχή γι' αυτή τη δουλιά έγινε, ή μάλλον η εντύπωση "γράφτηκε", σε ένα τόπο ανάμεσα στη Σεβίλλη και την Κόρδοβα, όπου τα κίτρινα θριαμβεύουν και προκαλούν, στην Ανδαλουσία των Λόρκα και Βελάσκεθ".
"Οι όγκοι των απόμακρων λόφων ξεθωριάζουν κάτω από τη δύναμη του ήλιου και σχεδόν εξαφανίζονται από την εκτυφλωτικότητα του κίτρινου, που επικρατεί σχεδόν παντού. Ενα φως μεσογειακό που, όσο κίτρινο και αν εμφανίζεται, φέρνει πίσω μνήμες της άλλης Μεσογείου, της απεραντοσύνης του μπλε, που μια ζωή θα αγναντεύουμε και θα αναμετρούμε το μπόι μας με το ανάστημά του".
Γεννημένος στα Γιάννενα το 1942, ο Θ. Παπαγιάννης σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας, κοντά στον Γιάννη Παππά.Το 1967 με διετή υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών μελέτησε την αρχαία ελληνική τέχνη και την τέχνη της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου, πραγματοποιώντας μια σειρά από ταξίδια στην Αίγυπτο, τη Μ. Ασία, την Κύπρο, την Κάτω Ιταλία και Σικελία. Το 1970 διορίστηκε βοηθός καθηγητή στην ΑΣΚΤ και το 1974 με άλλους 24 συναδέλφους του δημιούργησαν το Κέντρο Εικαστικών Τεχνών, που ανέπτυξε αξιόλογη καλλιτεχνική δραστηριότητα. Σήμερα είναι καθηγητής γλυπτικής στην ΑΣΚΤ και έχει παρουσιάσει έργα του σε 22 ατομικές εκθέσεις.Η Α. Σχοινά,αναφερόμενη στην τωρινή του έκθεση, σημειώνει: "Ο Θ. Παπαγιάννης γνωρίζει όσο ελάχιστοι τις ποιότητες και αυθεντικότητες του υλικού του (ξύλα, μέταλλο, πέτρα, πηλός), το οποίο κάθε φορά εμψυχώνει μοναδικά, δημιουργώντας χρυσές τομές ανάμεσα στη φύση και την αποπνευμάτωσή του. Σ' αυτά τα έργα η μνημειακότητα προσοικειώνεται την αμεσότητα και η καθημερινότητα τις διαχρονικές αντιλήψεις, πιστοποιώντας το κέρδος του στοιχήματος, του σημαντικού αυτού καλλιτέχνη, με το χρόνο". Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 19 Μάρτη.
Από τις ενδιαφέρουσες εκθέσεις των ημερών σημειώνουμε:
"Με χρώματα που θυμίζουν σμάλτα", σημειώνει η Αθ. Σχινά,"αρμονικές αντιθέσεις που φέρνουν στο νου τη βυζαντινή ρωσική αγιογραφία, με ένα σχέδιο ελεύθερο που συλλαμβάνει και αποτυπώνει τους κραδασμούς βιωμάτων από πρόσωπα, πράγματα και καταστάσεις, η Ν. Κωστάκη μορφοποιεί τα αποκυήματα της νοσταλγίας, μέσα από αυτονομημένες διαδρομές της φαντασίας της. Βλέποντας κανείς τα σχέδια και τους πίνακές της, αισθάνεται πως ταξιδεύει στο χρόνο, μέσα από μία ανακυκλωτική διεργασία".
Η Π. Γαρδέλη γεννήθηκε στο Μεσολόγγι. Σπούδασε ζωγραφική στην "Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας", με δάσκαλο το Δ. Μυταρά.Από το 1944 διδάσκει ζωγραφική στο "Εργαστήρι Τέχνης Χαλκίδας". Μέχρι σήμερα έχει παρουσιάσει έργα της σε πολλές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Για πρώτη φορά συμμετέχει η χώρα μας στη 19η Διεθνή Εκθεση Αρχιτεκτονικής,που οργανώνει η Τριενάλε του Μιλάνου (Φλεβάρης - Απρίλης), με θέμα: "Ταυτότητα και διαφορά. Ενσωμάτωση και πλουραλισμός στις μορφές των καιρών μας. Οι πολιτισμοί μεταξύ εφήμερου και διαρκούς".Το θέμα της ελληνικής έκθεσης είναι "Τοπία του οικείου. Νέοι κοινωνικοί χώροι και η αντίσταση της παράδοσης".
Επίτροπος της Ελλάδας είναι ο αρχιτέκτων - κριτικός Γιώργος Σημαιοφορίδης,ο οποίος σημειώνει ότι "η έκθεση αφορά στην επιλογή 30 - 40 έργων (κτίρια και μελέτες), στα οποία καταγράφεται μία ιδιότυπη φαινομενολογία της σύγχρονης ελληνικής αρχιτεκτονικής, ως προς την οργάνωση και τη διαπλοκή κλειστού - εσωτερικού και ανοιχτού - εξωτερικού χώρου, καθώς και οι σχέσεις πρόσμειξης με τη διεθνή αρχιτεκτονική".
Εκθεση καλλιτεχνικού κοσμήματος διοργανώνει (9 - 11/3) η πρεσβεία της Τσέχικης Δημοκρατίας στην Αθήνα. Η έκθεση αποσκοπεί στην προβολή της εκπαιδευτικής και καλλιτεχνικής συνεργασίας, που αναπτύσσεται τα τελευταία δύο χρόνια, μέσω μορφωτικών ανταλλαγών μαθητών και καθηγητών, μεταξύ των τμημάτων κοσμήματος της καλλιτεχνικής σχολής της τσέχικης πόλης Τούρνοβ και της σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών του δήμου Βόλου. Παρουσιάζονται κοσμήματα, μικρά γλυπτά και διακοσμητικά αντικείμενα. Η έκθεση φιλοξενείται στην πρεσβεία (Σεφέρη 6, Παλαιό Ψυχικό) και λειτουργεί 9π.μ.-6μ.μ.
Εγκαινιάζεται τη Δευτέρα (7.30μμ) στην γκαλερί "Δημόκριτος" (Δημοκρίτου 24), έκθεση έργων ζωγραφικής της Ειρήνης Καουκάκη.Παρουσιάζονται είκοσι πέντε έργα μικρών και μεγάλων διαστάσεων (λάδι σε μουσαμά). Την ζωγράφο απασχολεί η καταλυτική επίδραση της μηχανής στην ανθρώπινη ύπαρξη, ακόμα κι όταν ο χρόνος τη θέσει σε αχρηστία. Γίνεται σύμβολο της τραγικής πορείας του ανθρώπου, που εγκλωβίζεται και αφοπλίζεται από την ίδια του την εφευρετικότητα. Οι σκουριασμένοι σκελετοί των μηχανών δε λειτουργούν καθησυχαστικά, αλλά αντίθετα υπενθυμίζουν το κοινό τέλος, τη φθορά. Η Ειρ. Καουκάκη έχει παρουσιάσει έργα της σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 16 του Μάρτη.