Το Εθνικό Θέατρο συνεργάζεται για πρώτη φορά με τον διεθνώς καταξιωμένο Ελληνα σκηνοθέτη και δάσκαλο Θεόδωρο Τερζόπουλο και παρουσιάζει την Παρασκευή 12 και το Σάββατο 13 Ιούλη στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, την τριλογία «Ορέστεια», στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου. Ενα ανεπανάληπτο πολιτιστικό γεγονός, μια εμβληματική παράσταση διανοητικού και φιλοσοφικού βάθους, που έρχεται να διευρύνει τα όρια της Τέχνης.

Το 458 π.Χ., σε μια εποχή βίαιων κοινωνικών και πολιτικών ανατροπών, ο Αισχύλος παρουσιάζει στη γιορτή των Διονυσίων την «Ορέστεια» («Αγαμέμνων», «Χοηφόροι», «Ευμενίδες»), τη μοναδική σωζόμενη τριλογία αρχαίου δράματος και το τελευταίο σωζόμενο έργο του, που συνέταξε δύο μόλις χρόνια πριν από τον θάνατό του, αντανακλώντας πολλές από τις ραγδαίες μεταβολές της εποχής του.

Κεντρικός άξονας της τριλογίας είναι το τραγικό βραχυκύκλωμα του Ορέστη, που διαχέεται σε όλα τα πρόσωπα του δράματος και στον χορό μέσα από διαδοχικά στάδια: Από την αποσταθεροποίηση στο αδιέξοδο, στην τρέλα. Την κατάσταση αυτή εκμεταλλεύεται η Αθηνά στο τρίτο μέρος της τριλογίας, για να θεσμοθετήσει τη δημοκρατία με τη βία, μέσω μιας αμφιλεγόμενης σύναψης ειρήνης.

Στο σκηνοθετικό του σημείωμα αναφέρει ο Θ. Τερζόπουλος: «Γιατί η "Ορέστεια" συνεχίζει να ασκεί τρομακτική έλξη; Μια πιθανή απάντηση θα μπορούσε να είναι επειδή στον άνθρωπο υπάρχει η ανάγκη για μια βαθύτερη σχέση με τον Μύθο. Ο μύθος της "Ορέστειας" είναι επικίνδυνος, ανήκει στον κόσμο του ανοίκειου και του παράξενου, προκαλεί τον τρόμο, επειδή αποκαλύπτει το ατίθασο, το βίαιο και τους νόμους του βάθους που δεν μπορούν να δαμαστούν. Η Κλυταιμνήστρα μάς καλεί να σπάσουμε μαζί τον καθρέφτη, για να γεννηθεί από τα θραύσματά του μια νέα εφιαλτική εικόνα, που ωστόσο θα διατηρεί τις σκοτεινές ρίζες του μύθου.

Πρόθεσή μας είναι η μελέτη του βάθους του μύθου της "Ορέστειας" και η αναζήτηση του απρόβλεπτου, του ασυνήθιστου, του παράδοξου. Τα πρόσωπα προσφέρουν τα σώματά τους στο θυσιαστήριο του ανοίκειου, θέτουν διαρκή ερωτήματα και διλήμματα. Η αισθητική της παράστασης προκύπτει από τη δυναμική σχέση του Σώματος με τον Μύθο, τον Χρόνο και τη Μνήμη. Θέτουμε ξανά το θεμελιώδες οντολογικό ερώτημα "περί τίνος πρόκειται", ένα ερώτημα που δεν επιδέχεται οριστικές απαντήσεις, αλλά διαρκώς μας ενεργοποιεί προς την κατεύθυνση της ολοένα βαθύτερης έρευνας της ρίζας του ήχου, της λέξης, των πολλαπλών διαστάσεων του ανθρώπινου αινίγματος και της ανακατασκευής ενός νέου Μύθου».

Η «Ορέστεια» έχει παρουσιαστεί από το Εθνικό Θέατρο στην Επίδαυρο 5 φορές μέχρι σήμερα: Το 1954 και το 1959 σε σκηνοθεσία Δημήτρη Ροντήρη, το 1972 σε σκηνοθεσία Τάκη Μουζενίδη, το 2001 σε σκηνοθεσία Γιάννη Κόκκου και το 2019 με την Ιώ Βουλγαράκη, την Λίλλυ Μελεμέ και την Γεωργία Μαυραγάνη, που σκηνοθέτησαν τα έργα «Αγαμέμνων», «Χοηφόροι» και «Ευμενίδες» αντίστοιχα, στην πρώτη τους σκηνοθετική παρουσία στην Επίδαυρο.

Παίζουν: Εβελυν Ασουάντ, Τάσος Δήμας, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Ελλη Ιγγλίζ, Κώστας Κοντογεωργόπουλος, Δαυίδ Μαλτέζε, Αννα Μαρκά Μπονισέλ, Νίκος Ντάσης, Ντίνος Παπαγεωργίου, Αγλαΐα Παππά, Σάββας Στρούμπος, Αλέξανδρος Τούντας, Νιόβη Χαραλάμπους, Σοφία Χιλλ κ.ά.

Προπώληση: aefestival.gr, more.com.

Με δυο σπουδαίες διεθνείς παραστάσεις θεάτρου και χορού συνεχίζεται δυναμικά το καλλιτεχνικό πρόγραμμα στην Πειραιώς 260.

Πιο συγκεκριμένα, ο χορογράφος από την Μπουρκίνα Φάσο Σερζ Εμέ Κουλιμπαλί έρχεται στο Φεστιβάλ στις 12 και 13 Ιούνη με την παράσταση Clavie. Ο Σερζ Εμέ Κουλιμπαλί αντιλαμβάνεται τον χορό ως πολιτική και κοινωνική πράξη. Γεννημένος και μεγαλωμένος στην Μπουρκίνα Φάσο της Δυτικής Αφρικής, είναι εξοικειωμένος με τις κοινωνικές ανισότητες και τη φτώχεια, και οι χορογραφίες του γεννιούνται από την αμφισβήτηση, την επιθυμία της εξέγερσης, την ελπίδα.

Στη συνέχεια, η σπουδαία Γαλλίδα σκηνοθέτις Καρολίν Γκιγελά Ενγκιγέν επιστρέφει στο Φεστιβάλ, στις 13 και 14 Ιούνη, με την παράσταση Lacrima.

Λίγα λόγια για την παράσταση: Ενας οίκος υψηλής ραπτικής δέχεται μια ασυνήθιστη παραγγελία: Να φτιάξει το νυφικό μιας πριγκίπισσας της βασιλικής οικογένειας της Αγγλίας. Επί οκτώ μήνες διάφοροι άνθρωποι σε διαφορετικές τοποθεσίες εργάζονται για την υλοποίηση του σχεδίου, που πρέπει να κρατηθεί ως επτασφράγιστο μυστικό, χωρίς οι ίδιοι να γνωρίζουν τίποτα για το τελικό προϊόν.

Η μοντελίστ στο Παρίσι, η πλέκτρια δαντέλας στη Νορμανδία, ο κεντητής στο Μουμπάι, όλοι δεσμεύονται να μην αποκαλύψουν το παραμικρό. Ομως επί σκηνής παρακολουθούμε να ξετυλίγονται η μοίρα και τα όνειρά τους...

Στην παράστασή της - κατά την αγαπημένη της πρακτική - χρησιμοποιεί έναν θίασο όπου ενώνονται ερασιτέχνες και επαγγελματίες καλλιτέχνες, με στόχο να δείξει ότι το θέατρο που πρεσβεύει, δεν απευθύνεται μόνο σε ένα συγκεκριμένο κοινό...

Αγορά εισιτηρίων: aefestival.gr, more.com, κεντρικά εκδοτήρια (πλ. Συντάγματος), Δευτέρα - Παρασκευή 10.00 - 18.00.

Τηλεφωνική αγορά: Δευτέρα - Παρασκευή 10.00 - 18.00, στο τηλ: 2118008181, για ΑμεΑ στο τηλ. 2104834913.

Υστερα από τη Θεσσαλονίκη, ραντεβού με το κοινό του στις 19 Ιούνη στην Αθήνα στον Λυκαβηττό δίνει ο Εισβολέας, για να γιορτάσει φέτος τα 25 χρόνια του στο τραγούδι.

Ηλίας, Εισβολέας, Λιάκος, Είσβο... τα πολλά «πρόσωπα» ενός από τους κορυφαίους Ελληνες rappers... Ο Εισβολέας ανεβαίνει φέτος στη σκηνή γιορτάζοντας τα 25 χρόνια παρουσίας του στη μουσική! Με φουλ μπάντα και την ξεσηκωτική ενέργεια που γνωρίζουμε, στήνει κάθε φορά ένα αξέχαστο live, όπου η ραπ παντρεύεται με το ρεμπέτικο, τα μπλουζ και τις μουσικές της Μεσογείου.

Λιάκος Παπανικολός: ρίμες, τραγούδι, Ανδριάνα Αχιτζάνοβα: τραγούδι, νέι, Βαγγέλης Καραπέτρος: βιολί, κιθάρα, Σπύρος Βρυώνης: κιθάρα, Νικόλας Κανάς: πλήκτρα, Κωνσταντίνος Σπηλιωτόπουλος: μπάσο, Σωτήρης Ντούβας: τύμπανα, Γιώργος Μπότης: ηχοληψία.

Προπώληση εισιτηρίων στο more.com

Ο Χρήστος Θηβαίος έρχεται με μια συναυλία «εφ' όλης της ύλης» για να γιορτάσουμε όλοι μαζί τα 30 χρόνια του στο τραγούδι, στο CT City Garden Festival (Ολυμπιακά ακίνητα Γαλατσίου) το Σάββατο 15 Ιούνη στις 21.00.

Οπως αναφέρει ο Χρήστος Θηβαίος: «Από τις "Μέρες αδέσποτες" και το "Είμαι αυτό που κυνηγάω" ως το "Μόνο νερό στη ρίζα" και τον "Αμλετ της σελήνης", από τους "Πέτρινους κήπους", το "Mυστήριο τρένο", τις "Γραμμές των οριζόντων" και τον Νικόλα Πιοβάνι, από το "Σιδερένιο νησί" μέχρι το "Μαζί δεν φοβάμαι" σήμερα. Τα τραγούδια που έχω γράψει, τα τραγούδια της καρδιάς μου που έχω πει, την έκπληξη της υπέροχης Ζακυνθινής μπαλάντας "Το λιμάνι" στο CT Garden».

Μαζί του οι μουσικοί: Πέτρος Βαρθακούρης: μπάσο, Καλλίστρατος Δρακόπουλος: τύμπανα, Μάξιμος Δράκος: πιάνο, Θύμιος Παπαδόπουλος: πνευστά, Ανδρέας Σταμίρης: μαντολίνο.

Προπώληση εισιτηρίων: 2117701700, www.more.com, www.ct.gr.

«Τι έχουν τα έρμα και ψοφούν» (Ελένη η Αντεροβγάλτρια), το κωμικό θρίλερ του Αγγελου Πυριόχου, με την Ελένη Γερασιμίδου, σε σκηνοθεσία Αντώνη Ξένου, επιστρέφει για 4 παραστάσεις, 21, 22, 28 και 29 Ιούνη, στην αυλή του «Από Κοινού» (Ευπατριδών 4, Γκάζι).

Ενα κορίτσι μεγαλώνει στην καθόλου αγνή ελληνική επαρχία. Ετσι ξεκινάει το θρίλερ «Τι έχουν τα έρμα και ψοφούν»... Ενα ξεκαρδιστικό θρίλερ του Αγγελου Πυριόχου με την Ελένη Γερασιμίδου στον ρόλο της μικρής Ελένης της Αντεροβγάλτριας, που μετά από κάθε δολοφονία αναρωτιέται «Τι έχουν τα έρμα και ψοφούν». Μια ολόκληρη εποχή περνά μέσα από τον μονόλογο σχεδόν κινηματογραφικά, με πολλές ανατροπές και τους πιο αστείους φόνους που έχετε δει ποτέ.

Γενική είσοδος: 12 ευρώ. Ηλεκτρονική προπώληση στο more.com.

Εως τις 21 Ιούνη μπορεί όποιος επιθυμεί να κλείσει το εισιτήριό του με 8 ευρώ, αρκεί να καλέσει στο τηλέφωνο 211.4057.249, τις ώρες 18.00 - 22.00 και στην ηλεκτρονική προπώληση όλο το 24ωρο.