Αφιέρωμα στον σημαντικότερο, εν ενεργεία, Ιάπωνα σκηνοθέτη, τον Σοχέι Ιμαμούρα, διοργανώνει (20-29/9) το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, στον «Απόλλωνα» της Αθήνας και (27/9-3/10) στο «Ολύμπιον» της Θεσσαλονίκης. Τίτλος του αφιερώματος «Η βαθιά επιθυμία του Shohei Imamura».

Αν και το έργο του βραβεύτηκε δύο φορές με «Χρυσό Φοίνικα» στο Φεστιβάλ Καννών («Η Μπαλάντα του Ναραγιάμα», «Το Χέλι»), ο σκηνοθέτης είναι άγνωστος στην Ελλάδα. Ο Ιμαμούρα ξεκίνησε ως βοηθός του Οζου για να αναδειχτεί στη δεκαετία του '60 σε έναν από τους πρωτεργάτες της ιαπωνικής νουβέλ βαγκ, με τολμηρές θεματικά και πρωτοπόρες μορφικά ταινίες («Γουρούνια και θωρηκτά», «Η γυναίκα έντομο», «Η βαθιά επιθυμία των θεών»).

Απογοητευμένος από την εξέλιξη του ιαπωνικού κινηματογράφου, ασχολήθηκε στη δεκαετία του '70 σχεδόν αποκλειστικά με το ντοκιμαντέρ («Η Ιστορία της μεταπολεμικής Ιαπωνίας από μια γκαρσόνα του μπαρ»), για να κάνει στη συνέχεια μια θριαμβευτική επανεμφάνιση στο διεθνές προσκήνιο, με ταινίες σαν τις «Η εκδίκηση είναι δική μου», «Η μπαλάντα του Ναραγιάμα», «Μαύρη βροχή», «Το χέλι». Στην έναρξη του αφιερώματος θα παρευρεθεί ο Υμπέρ Νιογκρέ, παραγωγός και κριτικός του γαλλικού περιοδικού «Positif» και εγκυρότατος μελετητής του Ιμαμούρα. Ο Νιογκρέ θα προλογίσει το αφιέρωμα στις 20/9 στον «Απόλλων».

Στις 22/9 (12μ) θα προβληθεί η ταινία «Η Ιστορία της Ιαπωνίας από μια γκαρσόνα του μπαρ» στο «Τριανόν» και θα ακολουθήσει συζήτηση του Νιογκρέ και Ελλήνων κριτικών με το κοινό για το σύνολο του έργου του Ιμαμούρα (είσοδος δωρεάν). Παράλληλα, το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης θα παρουσιάσει το βιβλίο «Shohei Imamura» (συνεντεύξεις του σκηνοθέτη και συνεργατών του και αναλύσεις του έργου του από γνωστούς σκηνοθέτες και κριτικούς). Το βιβλίο επιμελήθηκαν οι Μπάμπης Ακτσόγλου και Μιχάλης Δημόπουλος.

Συνεχίζονται οι εκδηλώσεις «Τεχνών επίσκεψις», που διοργανώνει στο Παλαιό Πανεπιστήμιο (Θόλου 5) το Πανεπιστήμιο Αθηνών. Αφιερωμένες στη νεοελληνική σάτιρα, περιλαμβάνουν διαλέξεις, συναυλίες, κινηματογράφο, θέατρο και έκθεση γελοιογραφίας. Το σημερινό πρόγραμμα (7.30μμ) περιλαμβάνει ομιλίες των: Κ. Σβολόπουλου («Η σάτιρα στον πόλεμο: Φωκίων Δημητριάδης - Δημήτρης Ψαθάς»). Κ. Γεωργουσόπουλου («Η φαρσοκωμωδία»). Ε. Στεφανή («Η σάτιρα στον ελληνικό κινηματογράφο»). Προβολή της ταινίας του Ν. Περάκη, «Λούφα και παραλλαγή». Αύριο (8.30μμ) φιλοξενείται συναυλία του Λ. Κηλαηδόνη. Στις 23/9 (7.30μμ) μιλούν οι: Λίλα Μαράκα («Η πλήρης αττικού άλατος Αθηναϊκή Επιθεώρησις. Καθοριστικές καταβολές και εξέλιξη της σάτιρας στην ελληνική θεατρική επιθεώρηση». Ιλια Λακίδου («Η ανανέωση της Επιθεώρησης από το "Ελεύθερο θέατρο"». Συντονιστής ο Κ. Γεωργουσόπουλος.

Στις 24/9 (7.30μμ) μιλούν οι: Π. Δ. Μαστροδημήτρης, Μαρία Δημάκη Ζώρα («Εντεχνη σάτιρα κατά τον 19ο αιώνα»). Μ. Μερακλής («Λαϊκό χιούμορ και σάτιρα»). Μ. Αλεξιάδης («Το κωμικό στη λαϊκή λογοτεχνία: Το παράδειγμα του αινίγματος»). Β. Πούχνερ («Η ελληνικότητα του Καραγκιόζη»). Παράσταση Καραγκιόζη από τον Αθω Δανέλλη. Στις 25/9 (8.30μμ) μιλά η Μ. Καπλάνογλου («"Ακούς το παραμύθι;" "Τ' ακούω": Η τέχνη της παραδοσιακής αφήγησης παραμυθιών». «Το λευκό τριαντάφυλλο. Τέσσερα παραμύθια με ανεξιχνίαστες γριές» αφηγείται η Αγνή Στρουμπούλη. Στις 26/9 (8.30μμ) μιλά ο Λ. Λιάβας («Η σάτιρα στα δημοτικά τραγούδια»). Συναυλία της Μ. Φριτζιλά. Οι εκδηλώσεις κλείνουν στις 27/9 (8.30μμ) με συναυλία του Φοίβου Δεληβοριά.

Στο χώρο λειτουργεί έκθεση με έργα 17 γελοιογράφων. Με θέμα «Παιδεία - Πανεπιστημιακή ζωή» παρουσιάζουν έργα τους οι: Αναστασίου, Δερμετζόγλου, Δ. Καμένος, Κουντούρης, Κουτσαντάς, ΚΥΡ, Μακρής, Μαραγκός, BAS, Κ. Μητρόπουλος, Γήσης, Πετρουλάκης, Στάθης, Dennis, Τολιάδης, Χαντζόπουλος, Χριστοδούλου.

Το Μπαλέτο της Κρατικής Οπερας του Αμβούργου, με επικεφαλής τον διαπρεπή χορογράφο και καλλιτεχνικό διευθυντή του, Τζον Νοϊμάγερ, θα εμφανιστεί σήμερα και αύριο (8.30μ.μ.), στο Ηρώδειο, με το έργο «Μεσσίας», σε μουσική Γκέοργκ Φρίντριχ Χέντελ και Αρβο Περτ και χορογραφία Νοϊμάγερ. Το μπαλέτο, κατά τον δημιουργό του, «αποτελεί μια έκκληση για την ειρήνη στην ανθρωπότητα». Ο Τζον Νοϊμάγερ, μαθητής του Ζορζ Μπαλανσίν, κατέκτησε το διεθνές κοινό, ως χορευτής και χορογράφος, με τις πρωτοποριακές του χορογραφίες κλασικών έργων, όπως ο «Καρυοθραύστης». Εχει συνεργαστεί με διάσημα μπαλέτα (Ν. Υόρκης, Φραγκφούρτης κ.ά.), ενώ ιδιαίτερα αξιόλογες είναι οι χορογραφίες του σε έργα όπως το «Ρέκβιεμ» του Μότσαρτ, «Τα κατά Ματθαίον Πάθη» του Μπαχ, οι συμφωνίες του Μάλερ. Εχει σκηνοθετήσει όπερες: «Οθέλλος» του Βέρντι στην Κρατική Οπερα της Βαυαρίας, «Ορφέας και Ευρυδίκη» του Γκλουκ, το «West Side Story» του Μπερνστάιν στο Αμβούργο κ.ά.