«Αποτέλεσμα της συστράτευσης των δυνάμεων του κινηματογραφικού χώρου», χαρακτήρισε το πρόγραμμα του εναλλακτικού δικτύου διανομής ταινιών «Filmcenter 2000» ο πρόεδρος του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, Μ. Ευστρατιάδης, σε χτεσινή συνέντευξη Τύπου.

Στις δυνάμεις αυτές συμπεριλαμβάνονται και η Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και η «Ορχήστρα των Χρωμάτων». Η τελευταία, μετά την επιτυχία της μουσικής συμμετοχής στην προβολή της ταινίας του Καζάν «Αμέρικα Αμέρικα», συνεχίζει τη συνεργασία της με το «Filmcenter 2000» με μία συναυλία μετά κινηματογραφικής προβολής (7/12), στο «Τριανόν - Filmcenter 2000». Θα προβληθεί η ταινία του Μπέργκμαν «Ο μαγεμένος αυλός», ενώ η «Ορχήστρα των Χρωμάτων» θα ερμηνεύσει άριες από το δημιούργημα του Μότσαρτ.

Η προβολή και η συναυλία εντάσσονται στο τετραήμερο που διοργανώνει το «Filmcenter 2000» (4-7/12), στο οποίο θα παρουσιαστούν τέσσερις ταινίες και τέσσερις συναυλίες κλασικής μουσικής. Εκτός λοιπόν του «Μαγεμένου αυλού», θα προβληθούν οι ταινίες: «Φαρινελί» του Ζεράρ Κορμπιό και συναυλία του συγκροτήματος μπαρόκ μουσικής «SINFONIA» (4/12), «Ο σολίστας» του Σκοτ Χικς με συναυλία της σολίστ Ελενας Χούντα (5/12) και «Το κόκκινο βιολί» του Φρανσουά Ζιράρ με συναυλία του συγκροτήματος «Κέλσος» (6/12).

Εγκαινιάζοντας τη συμμετοχή της στο «Filmcenter 2000», η Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών διοργανώνει αφιέρωμα στον σκηνοθέτη Νίκο Παπατάκη (1-3/12) στο «Τριανόν». Θα προβληθούν οι ταινίες του «Οι βοσκοί», «Η φωτογραφία» και «Ο ισορροπιστής», ενώ ο σκηνοθέτης θα τιμηθεί από την ΕΕΣ για τη συνολική κινηματογραφική προσφορά του σε ειδική εκδήλωση (2/12). Στις 8/12, η ΕΕΣ θα τιμήσει τον Νίκο Κούνδουρο με προβολή των ταινιών του «Οι φωτογράφοι» και της, ουσιαστικά άπαιχτης, «Vortex ή το πρόσωπο της Μέδουσας».

Εξάλλου, από 1-7/12 στη Θεσσαλονίκη και από 8-14/12 στο «Τριανόν - Filmcenter 2000» θα πραγματοποιηθεί αφιέρωμα με τίτλο «Το μετέωρο βήμα του μετανάστη», στο οποίο θα προβληθούν 13 ταινίες μεγάλου μήκους και 6 μικρού, από Ελλάδα και Ευρώπη.

Νέα σημαντικά ευρήματα ήρθαν στο φως κατά τις ανασκαφές της Αρχαιολογικής Υπηρεσίας, σε συνεργασία με το Σουηδικό Αρχαιολογικό Ινστιτούτο στη μυκηναϊκή ακρόπολη της Μιδέας, η οποία έχει ήδη αναδειχτεί από τις ανασκαφές της δεκαετίας του '80 σαν ένα από τα μεγαλύτερα μυκηναϊκά κέντρα της Αργολίδας.

Φέτος ανακαλύφθηκαν νέα δωμάτια του οικοδομικού συγκροτήματος στην περιοχή της Δυτικής Πύλης, με τους τοίχους και τα δάπεδα να σώζονται σε καλή κατάσταση. Το οικοδόμημα αποτελείται από δύο πτέρυγες που χωρίζονται από διάδρομο και είναι κτισμένο σε επαφή με το κυκλώπειο τείχος.

Τα ευρήματα στα δωμάτια περιλαμβάνουν κεραμική του δεύτερου μισού του 13ου αιώνα π.Χ. (σκύφους, κρατήρες, κύλικες, πρόχους, μαγειρικά και αποθηκευτικά σκεύη κ.ά.), μολύβδινα αγγεία, λίθινα εργαλεία και κομμάτια από ώχρα, φίλντισι και φθορίτη.

Στα ΝΔ της ακρόπολης αποκαλύφθηκαν τμήματα κατεστραμμένων οικοδομημάτων, προφανώς από σεισμό και πυρκαγιά, στα τέλη του 13ου π.Χ. αιώνα. Στην ίδια περιοχή βρέθηκε ένας παιδικός κιβωτιόσχημος τάφος του 16ου αι. π.Χ. με πλούσια κτερίσματα, όπως ένας ακέραιος αμφορίσκος πολύ καλής ποιότητας, δύο ελεφάντινα εξαρτήματα, ακατέργαστο τεμάχιο ηλέκτρου και χάντρα από κορναλίνη.

Η αφθονία των αργαλειών και κομματιών από φθορίτη, φίλντισι και ώχρα, δείχνει πως υπήρχαν εξειδικευμένα εργαστήρια κατασκευής κοσμημάτων και άλλων ειδών και θεωρούνται πολύ σημαντικά για τη μελέτη και αξιολόγηση της μεγάλης αυτής μυκηναϊκής ακρόπολης.

Με την ευκαιρία των εβδομήντα χρόνων από το θάνατο του σκηνογράφου, ενδυματολόγου και ζωγράφου Πάνου Αραβαντινού, οι φίλοι του «Θεατρικού Μουσείου Πάνου Αραβαντινού», τιμώντας τη μνήμη του, παρουσίασαν χτες το βιβλίο «Πάνος Αραβαντινός». Αναφέρεται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη και περιλαμβάνει 36 έγχρωμα σκηνικά και κοστούμια και κατάλογο των έργων του που υπάρχουν στο Μουσείο. Το Μουσείο Πάνου Αραβαντινού στεγάζεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και περιλαμβάνει 1.300 περίπου έργα του καλλιτέχνη.

Στη ζωή και τη δημιουργία του αναφέρθηκε στη χτεσινή συνέντευξη Τύπου η πρόεδρος των «Φίλων» του μουσείου, Αννα Πατεστή, σημειώνοντας ότι «Οι σκηνογραφίες του Π. Αραβαντινού άλλαξαν τα δεδομένα του θεάτρου. Ακολούθησε ένα δικό του δρόμο με οδηγό το καλλιτεχνικό του δαιμόνιο και αφοσιώθηκε στο λυρικό θέατρο, γιατί αυτό του παρείχε μεγαλύτερες δυνατότητες και περιθώρια πρωτοβουλίας». Ο Μάνος Στεφανίδης μίλησε για τα ζωγραφικά πορτρέτα και τα σκηνικά του Π. Αραβαντινού, ενώ η ζωγράφος Μερόπη Πρέκα αναφέρθηκε στα κοστούμια του για θεατρικές του παραστάσεις.