Το πρόγραμμα των παραστάσεων έχει ως εξής:

• Τρίτη 25 Απρίλη: «Το όνειρο ενός γελοίου», του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι. Μετάφραση: Αρης Αλεξάνδρου. Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος. Ερμηνεύει ο Δημήτρης Βερύκιος.

Ενας άνθρωπος βαθιά μελαγχολικός και απελπισμένος, που έχει χάσει το νόημα της ζωής, αποφασίζει να αυτοκτονήσει... Το βράδυ όμως που είναι έτοιμος να το κάνει και βρίσκεται με το περίστροφο στο χέρι, αποκοιμιέται... Το όνειρο που βλέπει, τον κάνει, όταν ξυπνάει, όχι μόνο να μη θέλει να πεθάνει, αλλά να λαχταράει να ζήσει... όσο γίνεται περισσότερο...

Μέσα από τη συνύπαρξη των αντιθέσεών του, ο Ντοστογιέφσκι οδηγεί τον ήρωά του από το σκοτεινό στο ηλιόλουστο... αποτελώντας με τον τρόπο αυτό το πιο φωτεινό και αισιόδοξο διήγημά του.

• Τετάρτη 26 Απρίλη: «Αδαμαντία», του Παναγιώτη Μέντη. Σκηνοθεσία: Κωστής Καπελώνης, Ερμηνεύει η Μάνια Παπαδημητρίου.

Η Αδαμαντία αγωνιά να επιβιώσει κτίζοντας στην άμμο της αφρικανικής ερήμου τη διαρκώς μετέωρη προσωπική της περιπέτεια. Γυναίκα και Ανδρας, Μάνα και Πατέρας, σε μια οικογένεια που της ζητά να απολογηθεί για όσα λαχτάρησε αλλά δεν τα έζησε. Από ένα νησί του Αιγαίου, στη Θεσσαλονίκη, στην Αλεξάνδρεια, στο Κάιρο, στην Αθήνα. Ελλάδα και Αίγυπτος, αλλά πουθενά ρίζα και φιλόξενη πατρίδα. Η Ελλάδα μετά τον Εμφύλιο. Η Ελλάδα του Καραμανλή, της Δικτατορίας, η Ελλάδα του Ανδρέα, παράλληλα με την Αίγυπτο του Νάσερ, του Σαντάτ, του Μουμπάρακ. Γεγονότα στο Σουέζ και στην Κύπρο. Πόλεμος των έξι ημερών, Πολυτεχνείο... και δίπλα σε όλα αυτά η ζωή μιας γυναίκας που πρέπει να φέρει σε πέρας αυτά που είναι οι δικές της προτεραιότητες.

• Πέμπτη 27 Απρίλη: «Αντριάνα», του Θανάση Παπαγεωργίου. Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαγεωργίου. Ερμηνεύει η Εύα Καμινάρη.

Ο μονόλογος αποτελείται από 15 τηλεφωνήματα που κάνει μια γυναίκα σε διάφορα πρόσωπα με αφορμή μια ερωτική απιστία της αδελφής της. Προσπαθώντας, ως λογική και ώριμη της οικογένειας, να βοηθήσει στην αποκατάσταση των σχέσεων του αντρόγυνου, ξεδιπλώνεται το δράμα που κρύβει η ίδια έχοντας υποστεί μια βάρβαρη προδοσία από τον άνθρωπο που λάτρεψε στη ζωή της, αυτή την αδελφή. Μια γυναίκα, μόνη στη σκηνή, παρέα με τις εφιαλτικές αναμνήσεις της, με το ένα χέρι εργάζεται για το βιοπορισμό της σιδερώνοντας τραπεζομάντιλα εστιατορίων και με το άλλο κρατάει το ακουστικό του τηλεφώνου, προσπαθώντας να ισορροπήσει ανάμεσα στην κόλαση της μνήμης της και στην ενοχική εξάρτησή της.

• Παρασκευή 28 Απρίλη: «Αυτόχειρ», του Μιχαήλ Μητσάκη, Σκηνοθεσία - Ερμηνεία: Κώστας Παπακωνσταντίνου.

Η ιστορία διαδραματίζεται στην πόλη της Πάτρας λίγο πριν το 1900. Ο Μητσάκης, ο οποίος διατηρεί το όνομά του στο κείμενο, φτάνει στην πόλη, όπου μαθαίνει για την αυτοκτονία ενός ξένου. Ο αυτόχειρας έχει αφήσει ένα σημείωμα με πέντε μόνο λέξεις: «Αυτοκτονώ, ας μην ενοχληθεί κανείς». Καθώς ο συγγραφέας - αφηγητής περιπλανιέται στην πόλη, παρατηρώντας τη ζωή και τους ανθρώπους της, αναρωτιέται για το ποιος θα μπορούσε να ενοχληθεί από το θάνατο ενός αγνώστου.

Ο Μητσάκης, μέσα από ένα απλό αφηγηματικό σχήμα, μελετά φιλοσοφικά το φαινόμενο της ζωής, παρατηρώντας και περιγράφοντας την καθημερινότητα των ανθρώπων, δίνοντάς μας έτσι κι ένα υπέροχο «ρεπορτάζ» για την Πάτρα του 1900.

• Σάββατο 29 Απρίλη: «Οργισμένος Σεφ ή Παπάγια Μάντολες», του Αντώνη Κρύσιλλα. Σκηνοθεσία: Νίκος Ορφανός. Ερμηνεύει ο Αλέξανδρος Τσώτσης.

Σε ένα κελί ένας φυλακισμένος σεφ. Μα μπαίνουν οι σεφ φυλακή; Σπάνιο πράγμα. Ο σεφ της ιστορίας υπήρξε διάσημος και ξακουστός, αλλά φυλακίστηκε όχι για κάποιο έγκλημα πάθους, παρά μόνο επειδή χρησιμοποίησε την τέχνη του της υψηλής μαγειρικής ενάντια στο ίδιο το σύστημα που τον ανάδειξε.

Ο «Μάκβεθ», η συναρπαστική όπερα του Τζουζέπε Βέρντι, είναι η πρώτη παραγωγή όπερας που θα παρουσιαστεί στη δοκιμαστική περίοδο της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ιδρυμα «Σταύρος Νιάρχος», στις 23, 25, 27, 29 Απρίλη και 3 Μάη 2017, σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού και Ηλία Βουδούρη και σκηνοθεσία Λορέντσο Μαριάνι. Βασισμένη στην ομότιτλη τραγωδία του Σαίξπηρ, η σημαντικότερη νεανική όπερα του συνθέτη, μέσα από την έντονα δραματική μουσική της, προσφέρει σπάνια ψυχογραφήματα των βασικών ρόλων.

Στον «Μάκβεθ» ο Βέρντι υπερβαίνει το συμβατικό πλαίσιο της εποχής του, για να συνθέσει ένα έργο με θεατρική δύναμη και με χαρακτήρες που διαθέτουν πρωτόγνωρο ψυχολογικό βάθος και ένταση, ενώ με τη δεξιοτεχνική ενορχήστρωση επιτυγχάνει να σκιαγραφήσει θεαματικά τη βία, τη συνωμοσία, το θάνατο.

Το ρόλο του Μάκβεθ ερμηνεύει ο διεθνώς αναγνωρισμένος Ελληνας βαρύτονος Τάσης Χριστογιαννόπουλος, με εμφανίσεις στα σημαντικότερα ευρωπαϊκά λυρικά θέατρα και φεστιβάλ. Τη Λαίδη Μάκβεθ ερμηνεύει η Δήμητρα Θεοδοσίου, η οποία έχει διαπρέψει ως σπουδαία ερμηνεύτρια του βερντιανού ρεπερτορίου σε θέατρα από το Μιλάνο έως τη Ζυρίχη και από το Λονδίνο έως την Ιαπωνία και τη Βραζιλία.

Μαζί τους οι μονωδοί της ΕΛΣ Πέτρος Μαγουλάς, Αντωνία Καλογήρου, Δημήτρης Πακσόγλου, Φίλιππος Δελλατόλας, Παύλος Σαμψάκης, Χρήστος Αμβράζης, Παύλος Μαρόπουλος, Βάσω Πετρόγιαννη, Φύλλη Γεωργιάδου, καθώς και μέλη του Μπαλέτου της ΕΛΣ.

Σκηνικά: Μαουρίτσιο Μπαλό. Κοστούμια: Σίλβια Αϋμονίνο. Χορογραφία: Ρενάτο Τζανέλλα. Σχεδιασμός φωτισμών: Λίνους Φέλμπομ. Επιμέλεια - προσαρμογή φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα. Σχεδιασμός βιντεοπροβολών: Λούσι Μακ Κίννον. Διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος.

Συμμετέχουν η Ορχήστρα, η Χορωδία και μέλη του Μπαλέτου της ΕΛΣ. Στα ιταλικά, με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους.

«Μιλημένα τα σώματα και οι βάρκες που έκρουσαν γλυκά /Οι κιθάρες που αναβόσβησαν κάτω από τα νερά /Τα «πίστεψέ με» και τα «μη» /Μια στον αέρα, μια στη μουσική»... («Το Μονόγραμμα»).

Ο Οδυσσέας Ελύτης, ένας από τους ηλιάτορες της ελληνικής ποίησης, υπήρξε και φωτοδότης του ελληνικού τραγουδιού, όπως και άλλοι μεγάλοι ποιητές μας που το έργο τους ενέπνευσε μουσικούς δημιουργούς. Η πολύμορφη ποίησή του, η μεγάλη ποιητική δημιουργία του, από την οποία αναβλύζει μουσική, μελωδικότητα, αρμονία, γνώρισε πάμπολλες μελοποιήσεις στη διάρκεια πολλών δεκαετιών. Αλλες λυρικές και άλλες εμβληματικές, πολλές από τις οποίες δεν έπαψαν να βρίσκονται στα χείλη και στην καρδιά του λαού μας.

«Το Μονόγραμμα», το εμβληματικό έργο του Οδυσσέα Ελύτη σε μελοποίηση Γιώργου Κουρουπού, κυκλοφορεί σε cd από την ΜΙΝΟΣ ΕΜΙ-UNIVERSAL. Η έκδοση περιλαμβάνει το cd και σε πολυσέλιδο δίγλωσσο έντυπο - ελληνικά και αγγλικά - το ποίημα και συνοδευτικά κείμενα.

Με ελευθερία και τόλμη, αλλά και με αφοσίωση στο ποίημα, η μουσική του Γιώργου Κουρουπού εντείνει το πάθος του λόγου του Οδυσσέα Ελύτη, αποκαλύπτει τις κρυφές πτυχές της ποιητικής του σκέψης και οδηγεί τον ακροατή από τη λυρική τρυφερότητα στον αισθησιασμό, από τη νοσταλγία στην ακραία δραματική ένταση.

Ερμηνεύουν: Ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος και η Βασιλική Καραγιάννη. Παίζει η Ορχήστρα των Χρωμάτων υπό τη Διεύθυνση του Μίλτου Λογιάδη. Τη χορωδία διευθύνει ο Νίκος Βασιλείου.