Σε ηλικία 86 ετών «έφυγε» από τη ζωή ο σπουδαίος ηθοποιός Γιάννης Φέρτης αφήνοντας ισχυρό το αποτύπωμά του στη θεατρική σκηνή της χώρας, καταφέρνοντας να κερδίσει τον σεβασμό και την αγάπη του κόσμου, αλλά και των συναδέλφων του.

Η κηδεία του μεγάλου μας ηθοποιού θα πραγματοποιηθεί σήμερα στις 12 το μεσημέρι στο Α Νεκροταφείο.

Γεννήθηκε τον Απρίλη του 1938 και αποφοίτησε από τη Σχολή Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν το 1958. Εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο το 1959 στο έργο «Η ηλικία της νύχτας» του Ιάκωβου Καμπανέλλη. Ακολούθησαν έργα όπως «Ορνιθες» του Αριστοφάνη, «Ευρυδίκη» του Ζαν Ανούιγ, «Γλυκό πουλί της νιότης» του Τενεσί Ουίλιαμς, «Ο δικέφαλος αετός» του Ζαν Κοκτό κ.ά. Εγινε συνιδρυτής του Λαϊκού Πειραματικού Θεάτρου και εμφανίστηκε στα έργα «Καπιταίν Σελ Καπιταίν Εσό» του Σερζ Ρεζβάνι και «Η μάνα» του Μπέρτολτ Μπρεχτ.

Από το 1967 και για μια δεκαετία, ως θιασάρχης μαζί με την Ξένια Καλογεροπούλου, ανέβασε σημαντικά θεατρικά έργα όπως: «Ο γλάρος» του Αντόν Τσέχοφ, «Αφροδίτη και ντετέκτιβ» του Πίτερ Σάφερ, «Καημένε μου Μάρικ» του Αλεξέι Αρμπούζοφ, «Ο σοβαρός κύριος Ερνέστος» του Οσκαρ Ουάιλντ, «Η ηδονή της τιμιότητας» του Λουίτζι Πιραντέλο, «Οι πεταλούδες είναι ελεύθερες» του Λέοναρντ Γκερς, «Ο επιθεωρητής» του Νικολάι Γκόγκολ, «Ο δάσκαλος» του Μπέρτολτ Μπρεχτ και «Βρικόλακες» του Ερρίκου Ιψεν.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, πρωταγωνίστησε με την Αλίκη Βουγιουκλάκη στο «Νυφικό κρεβάτι» του Γιαν ντε Χάρντογκ, με τον θίασο Καρέζη - Καζάκου στην «Παναγία των δολαρίων» του Γκάρσον Κάνιν και με τους Μάνο Κατράκη και Μελίνα Μερκούρη στο έργο «Συντροφιά με τον Μπρεχτ» του Μπέρτολτ Μπρεχτ.

Ολα τα επόμενα χρόνια, είτε με δικό του θίασο είτε ως πρωταγωνιστής στο «ελεύθερο» θέατρο, χάρισε στο θεατρόφιλο κοινό σπουδαίες ερμηνείες. Σημαντική ήταν η συνεισφορά του και στο Αρχαίο Θέατρο, ενώ ξεχωριστή στιγμή στην καριέρα του ήταν η συνεργασία του με το «Αμφιθέατρο» του Σπύρου Ευαγγελάτου.

Επαιξε σε πάνω από 25 ταινίες, με την πρώτη του εμφάνιση να είναι το 1961, στην ταινία «Ποια είναι η Μαργαρίτα» με την Τζένη Καρέζη, ενώ την επόμενη χρονιά ερμήνευσε τον Ορέστη στην «Ηλέκτρα» σε σκηνοθεσία Μιχάλη Κακογιάννη, ταινία που απέσπασε πολλές διακρίσεις. Το 2008 απέσπασε το Βραβείο Α΄ Ανδρικού Ρόλου στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για την ταινία «Οι σκλάβοι στα δεσμά τους», σε σκηνοθεσία Α. Λυκουρέση.

Σε ανακοίνωσή του για τον θάνατο του Γιάννη Φέρτη το Γραφείο Τύπου της ΚΕ του ΚΚΕ τονίζει: «Το ΚΚΕ αποχαιρετά με βαθιά θλίψη και σεβασμό τον σπουδαίο ηθοποιό Γιάννη Φέρτη, κορυφαίο πρωταγωνιστή, για πάνω από 60 χρόνια, σε κλασικά και σύγχρονα θεατρικά έργα του ελληνικού και διεθνούς ρεπερτορίου, στην πρόζα και το αρχαίο δράμα. Ερμήνευσε, επίσης, αξέχαστους ρόλους στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση.

Ο ηθοποιός με τη σεμνή παρουσία, τη σκληρή δημιουργική δουλειά και την τόσο αναγνωρίσιμη φωνή, που δεν έπαψε ποτέ να "καθηλώνει" τον ακροατή του, αφήνει δυσαναπλήρωτο κενό στο ελληνικό θέατρο.

Το ΚΚΕ εκφράζει τα ειλικρινή του συλλυπητήρια στην οικογένεια και τους οικείους του».

Με ένα θερμό χειροκρότημα υποδέχτηκε το κοινό την πρεμιέρα της εμβληματικής όπερας των Κουρτ Βάιλ και Μπέρτολτ Μπρεχτ «Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ», που ανεβάζει η Εθνική Λυρική Σκηνή.

«Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ» είναι μια πολιτική - σατιρική όπερα πάνω στον κοφτερό πολιτικό λόγο του κορυφαίου κομμουνιστή διανοητή Μπέρτολτ Μπρεχτ και σε μουσική του σπουδαίου εξπρεσιονιστή Γερμανού συνθέτη του Μεσοπολέμου Κουρτ Βάιλ.

Το έργο, που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1930, παρουσιάζει μια πόλη βυθισμένη στη σήψη και τη διαφθορά, όπου τα πάντα επιτρέπονται: Η ανομία, ο πληρωμένος έρωτας, αλλά κυρίως η καταπίεση και η εκμετάλλευση των αδύναμων από τους δυνατούς. Το μόνο που δεν επιτρέπεται είναι να παραγγέλνεις και να μην πληρώνεις, να μην έχεις χρήμα. Στις σημειώσεις του ο Μπρεχτ τονίζει ότι η όπερα «Μαχαγκόννυ» μπορεί «ίσως να διατηρεί το απολαυστικό - γευστικό στοιχείο που αρμόζει σε μια όπερα, έχει ωστόσο σκοπό να αλλάξει την κοινωνία, κάθεται ας πούμε στο παλιό κλαρί, αλλά για να μπορέσει να το πριονίσει...».

Για την όπερα αυτή ο Βάιλ συνέθεσε μερικά από τα γνωστότερα τραγούδια του, όπως το «Τραγούδι της Αλαμπάμας» και το «Τραγούδι του Μπενάρες», τα οποία στη συνέχεια αυτονομήθηκαν, με αποτέλεσμα να τα ακούει κανείς και ξεχωριστά από διάσημους ερμηνευτές, από την Λότε Λένα έως τους Doors και τον David Bowie. Οπως ήταν σύνηθες κατά τις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα, στο πλαίσιο της συνομιλίας της κλασικής με την «εμπορική» μουσική, ο Κουρτ Βάιλ πειραματίστηκε με διάφορα είδη, όπως η τζαζ και το ράγκταϊμ, τα οποία ενσωματώνει στη μουσική γλώσσα του έργου.

Η σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Χουβαρδά. Η μουσική διεύθυνση είναι του διακεκριμένου αρχιμουσικού Μίλτου Λογιάδη. Πρωταγωνιστούν οι Αννα Αγάθωνος, Χρήστος Κεχρής, Τάσος Αποστόλου, Μαρισία Παπαλεξίου, Βασίλης Καβάγιας, Γιάννης Καλύβας, Χάρης Ανδριανός και Γιάννης Γιαννίσης. Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της ΕΛΣ.

Η όπερα ανεβαίνει και 19, 21, 23 και 25 Απρίλη, με τα εισιτήρια που έχουν απομείνει να είναι ελάχιστα.

Προπώληση: Ταμεία ΕΛΣ (καθημερινά 9.00 - 21.00 | 213.0885.700) & www.ticketservices.gr.