Στην πιο γενναιόδωρη πολυφωνική σύναξη, για πρώτη φορά συμμετέχουν τρία είδη πολυφωνίας από όλη την Ελλάδα (ηπειρώτικη πολυφωνία, γυναικείες διφωνίες από Βώλακα Δράμας και Κάρπαθο). Συμμετέχουν δεκαεφτά σχήματα από Ελλάδα, Αλβανία, Ιταλία, Βουλγαρία, Γεωργία. Οι γυναίκες Ανω Δερόπολης και Βώλακα Δράμας, η οικογένεια Δέδε (Δερβιτσάνη Δερόπολης), ο νέος βοσκός Ηλίας Κούρος (Δολό Πωγωνίου), ο 50μελής όμιλος της Ομοσπονδίας Μουργκάνας, οι μοιρολογίστρες Ολγα Μπίκα και Φρόσω Χαρίση από τον Παρακάλαμο Ιωαννίνων, οι γυναίκες από την Πολύτσανη Ανω Πωγωνίου, ο περίτεχνος όμιλος Χειμάρρας, η «Χαονία», οι νέοι του «Ηνορου» και «Πολύφωνου», οι Αλβανοί μετανάστες «Lot kurbeti» από Αργυρόκαστρο, Αυλώνα και Τεπελένι, οι «Zalo» (βουλγάρικες διφωνίες), οι άντρες των «Pesvebi» (Γεωργία), οι «Ιώ» (Κ. Ιταλία). Μαζί τους οι Μάρθα Φριντζήλα, Γιώτα Βέη και Θεοδώρα Τζίμα.
Εισιτήρια προπωλούνται στη «Λέσχη του Δίσκου» (Ακαδημίας 57) και την «Πολιτεία» (Ασκληπιού 3). Κοστίζουν 17 ευρώ (προπώληση) και 20 ευρώ (στο θέατρο).
Οκτώ γυναίκες - διαφορετικών ηλικιών, διαφορετικής συγγένειας μεταξύ τους, κατηγορούνται για τη δολοφονία του μοναδικού άνδρα της μεγαλοαστικής καταγωγής οικογένειάς τους. Ποιος είναι ο δολοφόνος; Κάποιος εκτός σπιτιού, μία ή και οι οκτώ γυναίκες μαζί; Αντιμέτωπες με την κατηγορία οι οκτώ αστές γυναίκες αλληλοαποκαλύπτουν τα μυστικά και ψέματα της ζωής τους. Την πικρή, θριλερική, καυστική κωμωδία του Τομά η σκηνοθεσία του Ν. Καραθάνου τη μεταφέρει στα τέλη του 18ου αιώνα και αποτολμά να παίξουν άνδρες τις γυναίκες, όλοι με όμοιο μαύρο φόρεμα, άβαφοι, χωρίς μίμηση και γυναικωτή φωνή, αλλά με βαθύ ψάξιμο της ανδρικής ψυχολογίας.
Το «Ματωμένο γάμο» του Φεντερίκο Λόρκα παρουσιάζει (3-5/6, 9μμ) στο Κατράκειο η θεατρική ομάδα του Πνευματικού Κέντρου Δήμου Νίκαιας. Σκηνοθεσία: Γιώργος Τσιμίδης. Οι παραστάσεις εντάσσονται στις πολιτιστικές εκδηλώσεις «Καλοκαίρι 2007», που διοργανώνει το Πνευματικό Κέντρο του δήμου. Είσοδος ελεύθερη.
Εργα ζωγραφικής παιδιών από τις συλλογές του Μουσείου Ελληνικής Παιδικής Τέχνης περιλαμβάνει η έκθεση «Χρωματίζοντας την Γκερνίκα του Πάμπλο Πικάσο», που παρουσιάζει το μουσείο (Κόδρου 9), με αφορμή τα 70 χρόνια από το βομβαρδισμό της πόλης, που ενέπνευσε τον Πάμπλο Πικάσο να δημιουργήσει το διασημότερο διεθνώς έργο του. Η έκθεση πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Θερβάντες και την ισπανική πρεσβεία.
Σαράντα περίπου ζωγραφικά έργα, δημιουργίες του Γιώργου Χαδούλη, περιλαμβάνει η έκθεση που εγκαινιάζεται τη Δευτέρα στο Ιδρυμα Τεχνών Τσιχριτζή (Γρ. Αυξεντίου 1 και Κασσαβέτη 18, Κηφισιά). Τα έργα χωρίζονται στις ενότητες: «Βεράντες» και «Κολυμβητές». Παρουσιάζονται (έως 4/7) τοπία, νεκρές φύσεις, στιγμιαίες σκηνές παιδιών που κολυμπούν, καθώς και πορτρέτα της οικογένειας και στενών του φίλων.
Το φεστιβάλ «Θέατρο πέρα από τα όρια» κλείνει με την παράσταση της αριστοφανικής «Λυσιστράτης» (4-5/6, 9 μ.μ.) στο «Παλλάς», με ερμηνευτές τους διάσημους Γάλλους ηθοποιούς Ζεράρ Ντεπαρντιέ και Φανή Αρντάν. Πρόκειται για παράσταση σκηνοθετημένου πειραματικού θεατρικού αναλογίου, σε διασκευή του Λοράν Ντισό, σύλληψη - σκηνοθεσία του Ζαν Πολ Σκαρπιτά. Ο Ζεράρ Ντεπαρντιέ, σε ένα ρεσιτάλ υποκριτικής, υποδύεται όλα τα επώνυμα ανδρικά πρόσωπα και τον ανδρικό Χορό και η Φανή Αρντάν όλους τους επώνυμους γυναικείους ρόλους και το γυναικείο Χορό. Στην παράσταση θα υπάρχουν υπέρτιτλοι στα ελληνικά. Ο Ζεράρ Ντεπαρντιέ θεωρεί τη «Λυσιστράτη» έργο «για την εξουσία γενικά - και του ανθρώπου πάνω στο συνάνθρωπό του - παρά ένα αυστηρά αντιπολεμικό έργο». Ο ηθοποιός, μετά από ποικίλους ρόλους σε 170 ταινίες, χαίρεται που συμμετέχει σ' ένα «παιχνίδι» μεταμορφώσεων «σε ένα κλασικό έργο» και θεωρεί την Φ. Αρντάν «ιδανική Λυσιστράτη».
Η «Λυσιστράτη» είναι «η πρώτη από τις σωζόμενες κωμωδίες που μπάζει τις γυναίκες κυρίαρχες παρουσίες στο λογείο και η πρώτη που τιτλοφορείται από το κεντρικό πρόσωπο. Το όνομα της ηρωίδας προοιωνίζεται μια χαρακτηριστική στάση μέσα στο έργο. Γύρω απ' αυτή τη στάση και αυτό το προσωπείο πολώνονται τα δρώμενα», κατά τον Κ. Γεωργουσόπουλο στο βιβλίο του «Κλειδιά και Κώδικες Θεάτρου - Ι. Αρχαίο Δράμα».
Η «Compania Suite Espanola», η σημαντικότερη σύγχρονη κομπανία φλαμένκο της Ισπανίας, εμφανίζεται (4,5/6) στο θέατρο Λυκαβηττού. Στην πρώτη της επίσκεψη στη χώρα μας θα παρουσιάσει το έργο «Antologia Flamenca», που βασίζεται σε μουσικές σπουδαίων Ισπανών συνθετών, καθώς και ένα έργο που βασίζεται στο αριστούργημα του Λόρκα «Lorca Canta a la Petenera».