ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ
Σάββατο 11 Νοέμβρη 2000
Σελ. /40
Βραζιλιάνοι ζωγραφίζουν την Ελλάδα

Εργο της Λιζέτι Καρντόζο Νέβις Μέτραν
Εργο της Λιζέτι Καρντόζο Νέβις Μέτραν
Μία διαφορετική από τις συνηθισμένες τουριστικές επισκέψεις, πραγματοποίησαν πριν λίγες μέρες στη χώρα μας 14 Βραζιλιάνοι εικαστικοί δημιουργοί. Δεκατέσσερις επιφανείς καλλιτέχνες, οι οποίοι με το χρωστήρα τους θα μεταφέρουν το φως και το χρώμα της Ελλάδας στην πανέμορφη πατρίδα τους. Ηταν ένα όνειρο ζωής αυτή η επίσκεψη. Μια επιθυμία χρόνων που πήρε «σάρκα και οστά» με τη βοήθεια του παραρτήματος στη Βραζιλία του Κέντρου Ελληνικών Σπουδών «Παιδεία». Μυκήνες, Ολυμπία, Κόρινθος, Μετέωρα... αλλά και μνημεία και θησαυροί της Αθήνας, θα αποτελέσουν τα θέματα των έργων τους. Πίνακες που θα παρουσιάσουν σε Πανεπιστήμια και συναφείς οργανισμούς. Εργα, που θα αποτελέσουν τον πυρήνα στο ελληνικό Κέντρο Τεχνών, το οποίο σύντομα θα ανεγερθεί στην έκταση που παραχώρησε ο δήμαρχος του Σάντος του Σάο Πάολο.

Οι ζωγράφοι που επισκέφτηκαν τη χώρα μας ήταν οι: Νάνσι ντε Αντράντε Πίντο (Φλετέια), Μάρλεϊ Κόζερ, Βιούμα Κλέρι Σίντι Σαντολάια, Βέρα Λούσια Βέινγκριου, Λιζέτι Καρντόζο Νέβις Μέτραν, Μαρία Παρισίντα ντε Τολέντο Ινάσιου, Ντέα Αμαλία Πανίζα, Ούγκο Βένγκριου, αλλά και νεότεροι σε ηλικία καλλιτέχνες. Μαζί τους και η γραμματέας του παραρτήματος Βραζιλίας, καθηγήτρια Παναγιώτα Βασιλοπούλου. Οι περισσότεροι είναι γνωστοί καλλιτέχνες της Βραζιλίας, με πολλές εκθέσεις στη χώρα τους αλλά και στο εξωτερικό. Με βραβεία και διακρίσεις.

«Οι Βραζιλιάνοι αγαπάνε την τέχνη», μάς είπαν οι παραπάνω καλλιτέχνες στη μικρή κουβέντα μας. «Αγκαλιάζουν την εικαστική δημιουργία. Βέβαια, η ιστορία των τεχνών στη Βραζιλία, δεν έχει τη σημαντική πορεία που συναντάμε, για παράδειγμα, στην Ευρώπη. Στη Βραζιλία δε βρήκαμε κινήματα και σχολές, όπως οι Γάλλοι τον ιμπρεσιονισμό, οι Γερμανοί τον εξπρεσιονισμό, οι Ιταλοί την αναγεννησιακή τέχνη, ή οι Ελληνες την τέχνη της αρχαϊκής ή κλασικής Ελλάδας».

Εργο της Φλετέια
Εργο της Φλετέια
Και είναι αλήθεια. Η ζωγραφική δε γνώρισε ποτέ μεγάλη ανάπτυξη στη Βραζιλία. Οι πιο αντιπροσωπευτικοί καλλιτέχνες του 17ου αιώνα ήταν ο Φρανς Ποστ και ο Ζαχαρίας Βάγκνερ, ζωγράφοι της ολλανδικής σχολής, οι οποίοι κατά την παραμονή τους στη Βραζιλία εμπνεύστηκαν από τους ντόπιους τύπους και τα τροπικά τοπία. Το 18ο αιώνα ξεχωρίζει ο Μανουέλ ντα Κόστα Ατάινε. Η νεωτεριστική επανάσταση του 1922 αποκάλυψε στη Βραζιλία τον γερμανικό εξπρεσιονισμό. Ο διασημότερος ζωγράφος του 20ού αιώνα ήταν ο Κάντιντου Πουρτινάρι (1903 - 1962), ο οποίος αφού αφομοίωσε έξοχα τα διδάγματα των ευρωπαϊκών σχολών και ιδίως του κυβισμού, συνέτεινε στο να επικρατήσει στη Βραζιλία μια τέχνη που συνδύαζε την ευρωπαϊκή επίδραση με την εθνική - μεξικάνικη στις ρίζες της - αισθητική.

«Αυτή τη στιγμή στη Βραζιλία η ακαδημαϊκή ζωγραφική και η μοντέρνα τέχνη κυριαρχούν. Οι περισσότεροι βέβαια στρέφονται προς την ακαδημαϊκή, γιατί δεν καταλαβαίνουν τη μοντέρνα. Ενα δυσάρεστο φαινόμενο είναι το ότι υπάρχουν πολλοί ζωγράφοι που ενδιαφέρονται μόνο για το πώς θα πουλάνε. Δεν τους ενδιαφέρει η ποιότητα. Πρέπει να καταλάβουν, όμως, ότι δεν είναι σωστό να δουλεύουν γρήγορα».

«Ενα, επίσης, σημαντικό πρόβλημα είναι η ορμητική είσοδος της νέας τεχνολογίας, ακόμα και στη ζωγραφική. Ομως, το πινέλο και τον καμβά δεν μπορεί να τον αντικαταστήσει η οθόνη του ηλεκτρονικού υπολογιστή».



Χρωστήρας γυναικών

Εργο της Κ. Μενδρινού
Εργο της Κ. Μενδρινού
Μια σειρά από ελληνικά τοπία που ζωντανεύουν μέσα από την ιδιόρρυθμη οπτική της ζωγράφου Ειρήνης Κανά, παρουσιάζονται στην έκθεση που εγκαινιάζεται στις 15 Νοεμβρίου στην αίθουσα «Ατριον» (Τσιμισκή 94, Θεσσαλονίκη). Οπως σημειώνεται στον κατάλογο «Το επιβλητικό μεσογειακό τοπίο ξετυλίγεται μπροστά μας με κλασική αναλογία σχημάτων, χρωμάτων και μορφών. Παρουσιάζεται και μοιάζει να αναδύεται μέσα από μια λιτή ζωγραφική, που δεν αντλεί τα στοιχεία της από μια μυθική ατμόσφαιρα. Η τεχνική της, που διαφοροποιείται σημαντικά από εκείνη των άλλων ζωγράφων, με την ανάγλυφη θα έλεγε κανείς επιφάνεια, επιβάλλεται μέσα από την ίδια την απεικόνιση της φύσης». Η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 3 Δεκεμβρίου.

Εγκαίνια σήμερα (7μμ) στον εκθεσιακό χώρο του θεάτρου «Κάτω από τη Γέφυρα» (πλατεία ηλεκτρικού σταθμού Νέου Φαλήρου). Η ζωγράφος Μάρω Κυριακή παρουσιάζει την τελευταία της δουλιά με τίτλο «Ονειρο - Μύθος - Πραγματικότητα». Η έκθεση που θα διαρκέσει έως τις αρχές Δεκεμβρίου, θα λειτουργεί καθημερινά και Κυριακές (10π.μ. - 1μμ) και Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή απόγευμα (7μ.μ. - 10μ.μ.).

«Νεκρές φύσεις και πρόσωπα» ονομάζεται η έκθεση ζωγραφικής της Κέλλυς Μενδρινού, που εγκαινιάζεται σήμερα στην αίθουσα τέχνης «Τρίγωνο» (Δροσίνη και Δ. Κυριακού 16, Κηφισιά). Στη σειρά «Πρόσωπα» συσπειρώνεται η συναισθηματική φόρτιση μιας ζωντανής επικοινωνίας, που εκφράζεται με τη «δονούμενη» σάρκα, ενώ στις «Νεκρές φύσεις» με την απέριττη τάξη των πραγμάτων, υποβάλλεται η λογική μιας δομημένης γεωμετρίας. Θα διαρκέσει έως τις 8 Δεκεμβρίου.


Αφιέρωμα στον Γ. Μπουζιάνη

Εκθεση - αφιέρωμα στον Γιώργο Μπουζιάνη εγκαινιάζεται τη Δευτέρα (7μ.μ.), στο Κέντρο Πολιτισμού «Γ. Γουναρόπουλου» (Γ. Γουναρόπουλου 6 και Φρυγίας) του δήμου Ζωγράφου. Περιλαμβάνει 50 έργα του πρωτοπόρου εξπρεσιονιστή ζωγράφου, για την προσφορά του οποίου θα μιλήσει τη βραδιά των εγκαινίων ο ποιητής Νάνος Βαλαωρίτης. Στόχος της εκδήλωσης είναι να υπογραμμιστεί η σχέση μεταξύ του Γ. Γουναρόπουλου και του Γ. Μπουζιάνη, δύο καλλιτεχνών που, αν και ακολούθησαν διαφορετικά εικαστικά ρεύματα, έθεσαν και οι δύο στο επίκεντρο της τέχνης τους τον άνθρωπο. Ολα τα έργα που παρουσιάζονται στην έκθεση προέρχονται από ιδιωτικές συλλογές. Δεκαπέντε από αυτά είναι ελαιογραφίες μεγάλων και μικρών διαστάσεων και τα υπόλοιπα είναι σχέδια και ακουαρέλες. Η έκθεση θα διαρκέσει έως και τις 3 Ιανουαρίου.


Ανανεωμένο «Παιδικό Μουσείο»

Με νέα και ανανεωμένα εκθέματα ανοίγει και πάλι τις πύλες του στο κοινό, το Παιδικό Μουσείο. Από σήμερα οι επισκέπτες του Μουσείου θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν πώς ανακυκλώνονται τα υλικά, δημιουργώντας πρωτότυπες κατασκευές στο έκθεμα «Κέντρο Ανακύκλωσης». Μπορούν να παίξουν με τις συλλογές της Σοφίτας και να ανακαλύψουν τα μυστικά τους στο έκθεμα «Οι θησαυροί της σοφίτας». Θα ανακαλύψουν και θα μοιραστούν με όλες τις αισθήσεις τον πολιτισμικό θησαυρό που υπάρχει γύρω μας στο έκθεμα «Γείτονες». Ακόμη, μπορούν να συμμετέχουν στα εκθέματα: «Εργοστάσιο: Σοκολατοποιία Παυλίδη», «Φυσαλίδες», «Γεια σου Πυθαγόρα», «Κουζίνα», καθώς και στο «Οικογενειακό» έκθεμα. Επίσης, κάθε Σαββατοκύριακο θα πραγματοποιούνται εκπαιδευτικές δραστηριότητες πολυμορφικές και επίκαιρες για παιδιά ηλικίας 4 έως 12 χρόνων και για τις οικογένειές τους. Το Μουσείο θα είναι ανοιχτό Τρίτη έως Παρασκευή (10π.μ. - 1μ.μ.) και Σαββατοκύριακο (10π.μ. - 2μμ). Πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής στα τηλέφωνα: 3312995-6.


Συνάντηση σύγχρονης τέχνης

Στις νέες εγκαταστάσεις της Helexpo στην Αθήνα (Λεωφ. Κηφισίας 39, Μαρούσι), θα φιλοξενηθεί (24/11 - 27/11) η όγδοη διοργάνωση της Αρτ Αθήνα - Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης. Διοργανώνεται από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης. Στη φετινή αθηναϊκή φουάρ συμμετέχουν με έργα τους τριακόσιοι περίπου καλλιτέχνες, εκπροσωπώντας πενήντα περίπου αίθουσες τέχνης: 28 από την Ελλάδα και 22 από τη Γαλλία, τη Γερμανία, την Ιταλία, τη Μεγάλη Βρετανία και την Τουρκία. Παράλληλα, στους χώρους της έκθεσης, θα λειτουργεί ένας χώρος για την παρουσίαση έργων βίντεο, ένα τμήμα με ελληνικά, διεθνή έντυπα και εκδόσεις τέχνης καθώς και ένα πωλητήριο με αντίγραφα και αντικείμενα τέχνης από μουσεία, ιδρύματα και κέντρα τέχνης, αίθουσες τέχνης και ένα ενημερωμένο βιβλιοπωλείο.


Στην αίθουσα τέχνης «Μέδουσα» (Ξενοκράτους 7), εγκαινιάζεται 14/11 (8μμ) έκθεση έργων ζωγραφικής του Γιώργου Ρόρρη. Πρόκειται για 25 πίνακες, πορτρέτα φίλων και γνωστών του ζωγράφου που πόζαραν στο εργαστήριό του.



Ευρωεκλογές Ιούνη 2024
Μνημεία & Μουσεία Αγώνων του Λαού
Ο καθημερινός ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ 1 ευρώ