Αντιπροσωπευτικές δημιουργίες της Συλλογής Δάκη Ιωάννου παρουσιάζονται στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας στο χώρο "Το εργοστάσιο" (Πειραιώς 256, Ταύρος). Με τίτλο "Νέο είναι κάθε τι ενδιαφέρον",εκτίθενται 180 έργα της συλλογής, το μεγαλύτερο δηλαδή τμήμα της. Μιας συλλογής που περιλαμβάνει κυρίως αμερικανούς καλλιτέχνες της 10ετίας του '80. Από τα πιο ηχηρά ονόματα δημιουργών, σημειώνουμε τους: Μ. Ντισάν, Α. Γουόρχολντ, Ρ. Μαν, Ρ. Γκόμπερ, Μ. Νιούμαν, κ.ά. Ανάμεσά τους και τρεις Ελληνες, Κουνέλης, Τάκης, Λάππας.Η έκθεση μετά τις 20 Απρίλη θα ταξιδέψει στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Κοπεγχάγης,και στο Μουσείο Γκουγκενχάιμ.Σημειώνουμε ότι για την έκθεση έχουν προσκληθεί και θα έρθουν 130 προσωπικότητες των εικαστικών τεχνών.

Θάλασσας τόποι" ονομάζεται η έκθεση που φιλοξενείται στο Γαλλικό Ινστιτούτο Πειραιά (2ας Μεραρχίας 36, Πασαλιμάνι). Οργανώνεται από το Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων,τη Δημοτική Επιχείρηση Πολιτιστικής Ανάπτυξης Πειραιά και το Γαλλικό Ινστιτούτο.Παρουσιάζονται 30 έργα Ελλήνων καλλιτεχνών, τα οποία ανήκουν στις συλλογές της Πινακοθήκης του Δήμου Αθηναίων. Δημιουργίες των: Μ. Οικονόμου, Γ. Στέρη, Δ. Βιτσώρη, Γ. Μπουζιάνη, Ν. Χατζηκυριάκου - Γκίκα, Γ. Γαίτη, Μ. Καρανάση, Β. Γκιόκα κ. ά..

"Η θάλασσα", σημειώνει στον κατάλογο η έφορος της Πινακοθήκης Δήμου Αθηναίων Ν. Κυριαζή,"για λόγους ιστορικούς, αλλά και ως αναπόσπαστο στοιχείο του φυσικού χώρου της πατρίδας μας, διαδραματίζει καταλυτικό ρόλο στην έμπνευση και τη δημιουργία των Ελλήνων καλλιτεχνών από το λυκαυγές ήδη της νεοελληνικής τέχνης - τα μέσα δηλαδή του 19ου αιώνα - έως σήμερα (... ). Με ευανάγνωστες ειδυλλιακές περιγραφές από τον ιμπρεσιονισμό, με άναρχες χρωματικές εκρήξεις από την περιοχή του εξπρεσιονιστικού κινήματος και της εξπρεσιονιστικής αφαίρεσης, με την εμμονή στις πάγιες αρχές της ελληνικότητας της γενιάς του '30 ή τις αγωνιώδεις απόπειρες οριοθέτησης του ιδιαίτερου χώρου τους από τις σύγχρονες γενιές, η θάλασσα διατηρεί διαχρονικά τη μυστηριακή της αυτοτέλεια και τις πρωτεϊκές της μεταμορφώσεις στην ελληνική εργογραφία". Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 15 του Φλεβάρη.

"Οι άνθρωποι γεννιούνται ή πλούσιοι ή φτωχοί. Εγώ γεννήθηκα φτωχός. Οι γονείς αγράμματοι και φτωχοί αγρότες... Οταν ξεκίνησα, δεν ήξερα τι θα πει τέχνη και γλυπτική", ανέφερε ο μεγάλος καλλιτέχνης Χρήστος Καπράλος,ο σημαντικός δημιουργός μας, που, σαν σήμερα, πριν τρία χρόνια, έφυγε από κοντά μας. Πλάστης και γλύπτης, ο Χρ. Καπράλος, άξιος δουλευτής της πέτρας, του ξύλου, του πηλού και του μπρούντζου, προικισμένος και γνήσιος δημιουργός του αιώνα μας, φιλοτέχνησε ένα πραγματικά μεγάλο έργο. Ενα έργο, πολύτιμη κληρονομιά για τους νεότερους.

"Γλύπτης από εσωτερική ανάγκη, ζωγράφος από προδιάθεση και χαράκτης από περιέργεια", σημειώνει ο Χρ. Χρήστου, "μας έχει δώσει μερικές από τις πιο χαρακτηριστικές και ολοκληρωμένες προσπάθειες της σύγχρονης τέχνης, όχι μόνο της ελληνικής, αλλά και της παγκόσμιας. Και αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τη γλυπτική του, μια γλυπτική, στην οποία συνδυάζεται η λιτότητα και η εξωτερική ασφάλεια της αρχαϊκής και της κλασικής ελληνικής τέχνης. Με την ένταση των επιφανειών, τις σχέσεις των επιπέδων και τις συγκρούσεις των όγκων, κατορθώνει να εκφράσει όλη την προβληματικότητα και την αντιφατικότητα του κόσμου μας".

Οποιος βρεθεί στην Αίγινα, αξίζει να προχωρήσει λίγο πιο πέρα από το Φάρο, στα Πλακάκια. Εκεί θα χαρεί το πέτρινο σπίτι του, το "Ιδρυμα Χρήστου και Σούλης Καπράλου",το οποίο φιλοξενεί στην "αγκαλιά του" τα δεκάδες "παιδιά" του καλλιτέχνη, τα θαυμάσια έργα του, που ο ίδιος αγάπησε και τα κρατούσε κοντά του.