Τη σκηνοθεσία και τα σκηνικά της «Ηλέκτρας» υπογράφει ο σπουδαίος Ελληνας σκηνοθέτης όπερας, Γιάννης Κόκκος, ο οποίος αναφέρει για την παραγωγή: «Η σκηνή γίνεται ένας τόπος ο οποίος μιλά για τον εγκλωβισμό και την τρέλα, την εμμονή και τη φαντασίωση, τη λάσπη και τον χρυσό. Και ταυτόχρονα την αντοχή αρχαίων ιστοριών, οι οποίες ζουν στο παρόν. Υπάρχει η ανάμνηση των Μυκηνών και της Βιέννης, όπως επίσης θραύσματα μιας πρόσφατης ιστορικής μνήμης. Ομως πάνω απ' όλα υπήρξε η πρόθεση να καταστεί ορατή αυτή η ελληνική μήτρα, η τόσο αγαπητή στον Χόφμανσταλ. Από αυτήν ξεπροβάλλει η τρομακτική άβυσσος του ασυνείδητου, η οποία ακριβώς διερευνάται στη Βιέννη της αυγής του 20ού αιώνα, όπου μαίνεται η καταιγίδα της "Ηλέκτρας"».
Με το έργο αυτό σηματοδοτείται ακόμα η πρώτη συνεργασία της Λυρικής με την κορυφαία Ελληνίδα μεσόφωνο Αγνή Μπάλτσα, που όπως αναφέρεται συμμετέχει αφιλοκερδώς στην παραγωγή και θα αναλάβει τον ρόλο της Κλυταιμνήστρας σε όλες τις παραστάσεις. Η Αγνή Μπάλτσα πρωτοεμφανίστηκε το 1968, σε ηλικία μόλις 24 ετών και με μεγάλη επιτυχία, ως Κερουμπίνο («Οι γάμοι του Φίγκαρο») στην Οπερα της Φρανκφούρτης, ενώ ακολούθησε ο Οκταβιανός («Ο ιππότης με το ρόδο») στην Οπερα της Βιέννης. Εκτοτε ξεκίνησε μια συναρπαστική καλλιτεχνική διαδρομή, η οποία την οδήγησε στα σπουδαιότερα θέατρα του κόσμου: Κρατική Οπερα Βαυαρίας, Βασιλική Οπερα Λονδίνου, Οπερα Παρισιού, Σκάλα Μιλάνου, Μητροπολιτική Οπερα Νέας Υόρκης, Θέατρο «Ρεάλ» Μαδρίτης κ.α. Συνεργάστηκε επανειλημμένα με τη Γερμανική Οπερα του Βερολίνου, την Κρατική Οπερα Βιέννης, το Φεστιβάλ του Ζάλτσμπουργκ.
Παραστάσεις: 15, 18, 22, 26 και 31 Οκτώβρη, στις 20.00.
Μουσική διεύθυνση: Βασίλης Χριστόπουλος, διεύθυνση χορωδίας: Αγαθάγγελος Γεωργακάτος.
Κλυταιμνήστρα: Αγνή Μπάλτσα, Ηλέκτρα: Ζαμπίνε Χογκρέφε, Χρυσόθεμις: Γκουν - Μπριτ Μπάρκμιν, Αίγισθος: Φρανκ βαν Ακεν, Ορέστης: Δημήτρης Τηλιακός.
Με την Ορχήστρα και τη Χορωδία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Εφτά Κυριακές. Εφτά εποχές. Εφτά διαφορετικές πόλεις. Τέσσερις άνθρωποι σε ένα σπίτι... Οι ίδιοι άνθρωποι, η ίδια ιστορία. Η λύσσα ενός αυτοκαταστροφικού πάθους και η πορεία προς την ενηλικίωση.
Οπως σημειώνει η σκηνοθέτης Κ. Καραλή, «η φωνή της νεολαίας του καιρού του Οσμπορν (1956) είναι η ίδια με τη φωνή κάθε νεολαίας από τότε και μετά (μεταπολεμικής, μεσοπολεμικής ή εμπόλεμης), είναι πικραμένη για τον σύγχρονο κόσμο, μιλά με κυνισμό, φοβάται να αγγίζει τη χαρά, γιατί συνήθισε στον πόνο. Το έργο είναι ένας πίνακας της νευρωτικής εποχής μας, σαρκαστικός και άφρων...».
Συντελεστές
Μετάφραση - Ερευνα: Χρήστος Κεχαγιάς, Αναλυτική Προσέγγιση: Ανδροκλής Δεληολάνης, Σκηνικά: Αγγελος Μέντης, Κοστούμια: Απόστολος Μητρόπουλος
Παραστάσεις κάθε Πέμπτη στις 21.00 και κάθε Παρασκευή στις 18.30.
Το Σαββατοκύριακο, οι επισκέπτες της έκθεσης θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν παράλληλα ενδιαφέρουσες εκδηλώσεις. Αναλυτικά το πρόγραμμα γι' αυτές τις 2 μέρες έχει ως εξής:
Σήμερα, Σάββατο στις 19.00 συζήτηση με θέμα, «Η στάση του εργατικού κινήματος στον ιμπεριαλιστικό πόλεμο» και στις 21.00 μουσική βραδιά με αφιέρωμα στο πολιτικό τραγούδι. Συναυλία Νέων Δημιουργών, όπου συμμετέχουν οι: Στέφανος Χατζηαναγνώστου (φλάουτο - σύνθεση), Πολυξένη Καράκογλου (τραγούδι - πιάνο), Σπύρος Μπουλής (τραγούδι - κιθάρα), Ηλίας Μαυροσκούφης (τραγούδι - κρουστά), Δημήτρης Κουφαλάκος (φαγκότο), Ξένια Γαργάλη (τραγούδι), Περικλής Μπισκίνης (σύνθεση - πιάνο), Πάνος Μπούσαλης (τραγούδι - σύνθεση), Βασίλης Ραψανιώτης (βιολί).
Αύριο, Κυριακή 15/10 στις 21.00 συναυλία με τους Razones P.L. με θέμα «Λόγοι για να παλέψεις» και τους Τhe Worksongs project με τραγούδια της δουλειάς απ' όλο τον κόσμο. Το πρωί της Κυριακής (10.00 - 13.00) θα πραγματοποιηθεί παιδικό εικαστικό εργαστήρι.
Στο χώρο θα γίνονται ξεναγήσεις κατόπιν συνεννόησης (επικοινωνία: ekthesi.perasma@gmail.com).
Ο Θ. Κανέλλης σπούδασε στο Ωδείο Θεσσαλονίκης και στη σχολή του Θεάτρου Τέχνης Κάρολου Κουν. Μετά την αποφοίτησή του από τη σχολή έμεινε στο Θέατρο Τέχνης, παίζοντας σημαντικούς ρόλους. Στη συνέχεια δούλεψε με πολλούς θιάσους, ανάμεσά τους του Αλέξη Δαμιανού, του Κώστα Μουσούρη, του Τίτου Βανδή, του Λεωνίδα Τριβιζά, στο Αρμα Θεάτρου (εταιρικός θίασος του ΣΕΗ) και στο Εθνικό Θέατρο για 4 χρόνια. Στον κινηματογράφο έπαιξε σε αρκετές ταινίες, ενώ εμφανίστηκε και σε αρκετές σειρές στην τηλεόραση.
Ο Θ. Κανέλλης οργανώθηκε στο ΚΚΕ το 1978 κι έμεινε πιστός μέχρι το τέλος της ζωής του. Μέλος του ΣΕΗ έγινε το 1960, ασχολήθηκε με τα προβλήματα των ηθοποιών και εντάχθηκε στην ΕΔΑ. Στην περίοδο της δικτατορίας ανέπτυξε πολιτική δράση. Το σπίτι του ήταν καταφύγιο για πολλούς παράνομους αντιστασιακούς, ενώ ανέλαβε ειδικές αποστολές στο εξωτερικό. Μετά την επανασύσταση του ΣΕΗ ασχολήθηκε με τα συνδικαλιστικά προβλήματα των ηθοποιών, ήταν 2 χρόνια αναπληρωματικό μέλος του ΔΣ και 4 χρόνια τακτικό. Μετά το 2000, για σοβαρούς λόγους υγείας, αποσύρθηκε.
Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί το ερχόμενο Σάββατο, 21 Οκτώβρη, στο ΠΠΙΕΔ (Δεκελείας 127, Αλσος Φιλαδέλφειας), στις 18.30.
«Εφυγε» από τη ζωή, τα ξημερώματα της Πέμπτης, από ανακοπή καρδιάς, σε ηλικία 69 ετών, ο τραγουδιστής Γιώργος Σαρρής, αδελφός της Χαρούλας Αλεξίου. Ο Γιώργος Σαρρής γεννήθηκε το 1948, στη Θήβα. Η καριέρα του είχε ξεκινήσει από το 1973 αλλά έγινε ευρύτερα γνωστός τη δεκαετία του '80.