Με έργα του Γιάννη Τσαρούχη της περιόδου 1937-'38 και με τις αφίσες των καραγκιοζοπαιχτών Δεδούσαρου και Σωτήρη Σπαθάρη,εγκαινιάζει τη νέα περίοδο το Ιδρυμα Γιάννη Τσαρούχη (Πλουτάρχου 28, Μαρούσι). Οι πολύχρωμες κουίντες που αντέγραψε από ένα καμπαρέ στην οδό Δώρου, τα τοπία που είχε παραγγείλει ειδικά στον Σ. Σπαθάρη, οι ρεκλάμες του Καραγκιόζη που κοσμούσαν για χρόνια το ατελιέ του καλλιτέχνη, αποτέλεσαν το φόντο για πολλούς ζωγραφικούς του πίνακες.
"Ηταν οι οδηγοί στη δουλιά μου. Τα φόντα τα μεταχειριζόμουνα όπως ο Ματίς τα κεντήματα απ' το Μαρόκο. Δηλαδή ως φόντα στα μοντέλα μου. Μαζί με τις διαφημίσεις που ήταν κρεμασμένες δίπλα, με παρέσυραν να ακολουθήσω το νόμο τους και στο ζωγράφισμα της φιγούρας (...)".
Οι αφίσες του Σ. Σπαθάρη είναι ζωγραφισμένες από τις δύο πλευρές "για οικονομία τσέπης και βάρος χαρτιού για τη μεταφορά από θέατρο σε θέατρο (... )" και πρώτη φορά ύστερα από συντήρηση, εκτίθενται έτσι ώστε να φαίνονται και οι δύο πλευρές τους.
"Εμαθα πολλά από τον Σωτήρη Σπαθάρη", σημείωνε ο Γ. Τσαρούχης "γιατί ήθελα να μάθω. Μου'μαθε να ζωγραφίζω με ψαρόκολλα, δίνοντάς μου με δυο λόγια μονάχα το απλούστατο μυστικό μιας άφατης μαγείας (...)". Η έκθεση "Ο Καραγκιόζης στο έργο του Γιάννη Τσαρούχη" θα διαρκέσει μέχρι τις 7 Ιανουαρίου. Θα λειτουργεί καθημερινά από τις 9 το πρωί έως τις 2 το μεσημέρι. Τρίτη κλειστά.
Νεκρές φύσεις παρουσιάζει η Ερη Μαστορίδου στην αίθουσα "Σκουφά" (Σκουφά 4). Η έκθεση (η πρώτη ατομική της καλλιτέχνιδας) θα διαρκέσει έως τις 21/10. Οπως σημειώνεται στον κατάλογο: "Οι μορφές των ανθρώπων δε μας αποκαλύπτονται ποτέ, αλλά τα πάντα παραπέμπουν σ' αυτούς. Αλλού κυριαρχεί η αίσθηση ότι ένα χέρι μόλις αποτραβήχτηκε διακριτικά, κι αλλού τα μαξιλάρια και τα κούτσουρα κάθονται υπομονετικά και περιμένουν μια δύναμη για να τα κινήσει. Ο θεατής υποχρεώνεται πάντοτε σχεδόν να κοιτάξει χαμηλά, να καθίσει ή και να γονατίσει για να παίξει σωστά το ρόλο του. Από τη στιγμή όμως που θα "υπακούσει" στις σκηνικές οδηγίες, μπορεί να φτιάξει την απόλαυσή του στα μέτρα του".
Το δεύτερο μέρος της "9ης Διεθνούς Μπιενάλε Γλυπτικής του Σκυρώνειου 1996 - '97" διοργανώνει μέχρι τις 30 Νοεμβρίου το "Σκυρώνειο Μουσείο Πολυχρονοπούλου" (50ό χιλιόμετρο παλαιάς οδού Αθηνών - Κορίνθου). Με θέμα "Η αξία του διαλόγου - μεταλλαγές της εικαστικής γλώσσας",πραγματοποιείται έκθεση Ελλήνων εικαστικών καλλιτεχνών της νεότερης γενιάς, με έργα γλυπτικής και παρεμβάσεις στο φυσικό περιβάλλον του Μουσείου, αλλά και στο Σκυρώνειο Κέντρο Κηφισιάς (Γεωργίου Λύρα 73). Παρουσιάζουν έργα τους οι: Α. Αργυροηλιοπούλου, Αν. Βούσουρας, Κ. Γεωργίου, Δ. Γκιζίνος, Β. Γκιόκας, Κ. Ιωαννίδης, Ζ. Κεραμέα, Χ. Κοντοσφύρης, Δ. Στράτου, Ν. Τατσιόγλου, Π. Χαβιάρας κ. α. Παράλληλα παρουσιάζεται το πολύμορφο εννοιολογικό έργο του Αργεντινού καλλιτέχνη Τζ. Ορτα με τίτλο "Ζήτημα καρδιάς".
Επάγγελμα ή χόμπι; Κεκτημένη δεξιοτεχνία ή ταλέντο; Μία γνωριμία - αναμέτρηση με τις εικαστικές τέχνες, χωρίς να διαχωρίζεται η δημιουργία σε ερασιτεχνική και επαγγελματική, προσφέρουν τα εικαστικά εργαστήρια "Λέσχη".Στο χώρο λειτουργίας τους (Μυκάλης 26, Κεραμεικός), διδάσκεται η τεχνική αναπόσπαστα δεμένη με την αισθητική και διερευνάται η ιστορική σημασία των διαφορετικών τρόπων έκφρασης και εφαρμογών, αφήνοντας ελεύθερο το πεδίο στη σημερινή πλαστική αναζήτηση. Φέτος στη "Λέσχη" θα διδάξουν: Ζωγραφική η Μάτω Ιωαννίδου (ζωγράφος, ιστορικός της Τέχνης και εκπαιδευτικός). Ψηφιδωτό ο Νίκος Τόλης.Κόσμημα η Γεωργία Αδαμοπούλου.
Επίσης, λειτουργεί φροντιστηριακό τμήμα σχεδίου για υποψήφιους στις εισαγωγικές εξετάσεις της Αρχιτεκτονικής, των ΤΕΙ κλπ. Στη "Λέσχη" η εικαστική εμπειρία των μαθητών συμπληρώνεται με σειρά διαλέξεων, επισκέψεων και ξεναγήσεων, που προγραμματίζονται κατά τη διάρκεια της ακαδημαϊκής χρονιάς και απευθύνεται γενικότερα σε κάθε ενδιαφερόμενο. Ακόμη, κάθε Σάββατο πρωί, λειτουργεί και παιδικό τμήμα ζωγραφικής. Για πληροφορίες οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο τηλέφωνο: 3413.045.
Δωρεάν ξεναγήσεις προσφέρει και φέτος στους δημότες, ο Πολιτιστικός Οργανισμός του δήμου Αθηναίων.Αύριο (10.30π.μ.) θα πραγματοποιηθούν οι ξεναγήσεις:
Μια ξεχωριστή έκθεση, που συγκεντρώνει μερικά από τα σημαντικότερα έργα της δυτικής τέχνης, που έχουν ως κοινή πηγή έμπνευσης την ιστορική φυσιογνωμία του Μ. Αλεξάνδρου, φιλοξενείται μέχρι τις 11 Ιανουαρίου στο Τελλόγλειο Ιδρυμα στη Θεσσαλονίκη. Πρόκειται για την έκθεση "Ο Μέγας Αλέξανδρος στην Ευρωπαϊκή Τέχνη",που περιλαμβάνει 150 έργα τέχνης (πίνακες ζωγραφικής, σχέδια, γλυπτά, χαρακτικά, ταπισερί κ. ά.). Ολα προέρχονται από τα μεγαλύτερα μουσεία, και ιδιωτικές συλλογές πολλών ευρωπαϊκών πόλεων(Λονδίνο, Μαδρίτη, Παρίσι, Βαρσοβία, Βουκουρέστι, Στουτγκάρδη, Βιέννη, Πάρμα, Φλωρεντία, Ρώμη κ.ά.).
Διοργανωτής της έκθεσης είναι το Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπουδών του Ιδρύματος Ερευνας και Τεχνολογίας του Πανεπιστημίου Κρήτης (Ρέθυμνο), με υπεύθυνο τον καθηγητή και ιστορικό τέχνης Νίκο Χατζηνικολάου.Η εισαγωγή στην έκθεση γίνεται με ένα υπέροχο γλυπτό έργο, προτομή του Αλέξανδρου, πιθανότατα ρωμαϊκό αντίγραφο ενός πρωτότυπου έργου του Λύσσιπου, το οποίο δάνεισε η Γλυπτοθήκη του Μονάχου. Τα περισσότερα έργα χρονολογούνται από την περίοδο της Αναγέννησης μέχρι σήμερα.