Στις 27 Μάρτη η παγκόσμια θεατρική κοινότητα γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου, που καθιερώθηκε το 1962 από το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου (ΔΙΘ). Το Εκτελεστικό Συμβούλιο του ΔΙΘ επιλέγει κάθε χρόνο μια διεθνώς αναγνωρισμένη προσωπικότητα του θεάτρου από μια χώρα - μέλος για να γράψει το μήνυμα που διαβάζεται σε όλα τα θέατρα και μεταδίδεται από τα ΜΜΕ ανά τον κόσμο. Κατά καιρούς μήνυμα για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου έγραψαν οι: Ζαν Κοκτό, Αρθουρ Μίλερ, Λόρενς Ολίβιε, Ζαν Λουί Μπαρό, Πίτερ Μπρουκ, Πάμπλο Νερούδα, Ευγένιος Ιονέσκο, Λουκίνο Βισκόντι, Μάρτιν Εσλιν, Ιάκωβος Καμπανέλλης, Αριάν Μνουσκίν κ.ά. Φέτος το μήνυμα έγραψε o Καναδός Ρομπέρ Λεπάζ, σημειώνοντας μεταξύ άλλων: «Η επιβίωση της τέχνης του θεάτρου εξαρτάται από την ικανότητά του να ξαναεφευρίσκει τον εαυτό του, αγκαλιάζοντας νέα εργαλεία και νέες γλώσσες. Πώς αλλιώς θα μπορούσε το θέατρο να είναι μάρτυρας των μεγάλων θεμάτων της εποχής του και να προωθεί την κατανόηση ανάμεσα στους ανθρώπους, χωρίς να διαθέτει το ίδιο ένα πνεύμα ανοιχτό; Πώς θα μπορούσε να υπερηφανεύεται ότι προσφέρει λύσεις στα προβλήματα της μισαλλοδοξίας, του αποκλεισμού, του ρατσισμού, αν στην πράξη δεν αντιστεκόταν στην ενσωμάτωση; Προκειμένου να εκπροσωπήσει τον κόσμο σε όλη του την πολυπλοκότητα, ο καλλιτέχνης πρέπει να παράγει νέες φόρμες και ιδέες, να εμπιστευτεί την ευφυΐα του θεατή, ο οποίος είναι σε θέση να διακρίνει το σχήμα της ανθρωπότητας μέσα από αυτό το αέναο παιχνίδι φωτός και σκιάς. Παίζοντας με τη φωτιά, διατρέχουμε τον κίνδυνο να καούμε. Μπορεί να καούμε, θα έχουμε όμως κερδίσει την ευκαιρία της έκπληξης και της διαφώτισης».

• Το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου σε συνεργασία με πολλά θέατρα θα προσφέρει δωρεάν θέσεις σε παραστάσεις στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου. Πληροφορίες για τα θέατρα και τις παραστάσεις στην ιστοσελίδα του ΕΚΔΙΘ www.hellastheatre.gr ή στο τηλέφωνο 2103303149. Οι κρατήσεις θέσεων θα γίνονται τηλεφωνικά με τα ταμεία των θεάτρων.
• Το Ελληνικό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου σε συνεργασία με το Εθνικό Κέντρο Θεάτρου - Χορού διοργανώνει συζήτηση, με θέμα τους θεσμούς επιχορήγησης και στήριξης του ελεύθερου θεάτρου. Η συζήτηση θα γίνει στις 26/3 (10πμ-2μμ) στο αμφιθέατρο του ΥΠΠΟ.

Συνεχίζονται εντατικά οι πρόβες για τις επόμενες παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου. Πρόκειται για τα έργα: «Ο πρίγκιπας του Χόμπουργκ» του Κλάιστ, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή. Η πολυαναμενόμενη παράσταση του σχεδόν άγνωστου στο κοινό κλασικού έργου, ξεκινά στο «Ρεξ - Κοτοπούλη» στις 29/3. Παίζουν: Λυδία Φωτοπούλου, Νίκος Κουρής, Δημήτρης Λιγνάδης, Εμιλυ Κολιανδρή, Νίκος Αρβανίτης, Θοδωρής Κατσαφάδος κ.ά.

Σοφοκλή «Αίας», σε σκηνοθεσία Μάρθας Φριντζήλα, στην Α΄ Σκηνή, στο «Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας», από 3/5. Παίζουν: Μαρία Κεχαγιόγλου, Μανώλης Μαυροματάκης, Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου, Γιώργος Φριντζήλας κ.ά.

«Rainbow», μια μουσική παράσταση για τον ποιητή Αρθούρο Ρεμπώ, σε σκηνοθεσία Εφης Θεοδώρου, «σ' ένα χώρο μυστικό...» από 7/5. Παίζουν: Γιάννος Περλέγκας, Νίκος Χατζόπουλος, Ναταλία Στυλιανού, Λένα Παπαληγούρα κ.ά.

«Ο άσχημος» του Μάριους φον Μάγιενμπουργκ, σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου, στη Β΄ Σκηνή στο «Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας», από 9/5. Παίζουν: Μπέσσυ Μάλφα, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Σωκράτης Πατσίκας, Παναγιώτης Παναγόπουλος.

Οι εικαστικές δράσεις και οι προβολές στο «Κινηματοθέατρον Rex», είναι μερικές από τις νέες πρωτοβουλίες του Εθνικού Θεάτρου, με στόχο ένα δημιουργικό διάλογο μεταξύ των παραστατικών τεχνών. Τα νέα ρεύματα δοκιμάζουν τα όρια ανάμεσα στις παραστατικές τέχνες. Ολο και περισσότεροι σκηνοθέτες, εικαστικοί, χορογράφοι, μουσικοί, κινηματογραφιστές, διασταυρώνουν τις τέχνες με συνδυαστικά θεάματα. Υπάρχουν, όμως, όρια; Απάντηση σ' αυτό το ερώτημα θα επιχειρήσει να δώσει η συζήτηση στρογγυλής τράπεζας που οργανώνει το Εθνικό Θέατρο, στις 31/3 (7μμ, είσοδος ελεύθερη) στο «Κοτοπούλη-Ρεξ», με θέμα «Τα όρια ανάμεσα στις παραστατικές τέχνες». Η θεατρολόγος - κριτικός τέχνης Ελένη Βαροπούλου, θα συντονίσει τη συζήτηση στην οποία συμμετέχουν, μεταξύ άλλων οι: Κωνσταντίνος Ρήγος, Αλέξανδρος Ψυχούλης, Αγγελος Παπαδημητρίου, Φένια Παπαδόδημα.

Στο θέατρο «Δίπυλο» (Καλογήρου Σαμουήλ 2, πλατεία Κουμουνδούρου) από 8-11/4 η ομάδα χορού «YELP» παρουσιάζει το έργο «UNDO», εγκαινιάζοντας το «7ο Φεστιβάλ του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων». Χορογραφία: Μαριέλα Νέστορα. Δραματουργία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη. Κοστούμια: Αντώνης Βολανάκης. Μουσική σύνθεση: ILIOS. Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης. Βίντεο: Λουίζος Ασλανίδης. Ερμηνεύουν: Αντιγόνη Αυδή, Ιρις Καραγιάν, Κατερίνα Μπέλλα, Μαριλένα Πετρίδου, Βάσω Πολυμένη, Σάνια Στριμπάκου, Ιωάννα Τουμπακάρη.

Σε πανηγυρική συνεδρία της για την 25η Μαρτίου (21/3), η Ακαδημία Αθηνών προκήρυξε τα νέα βραβεία της. Στην Τάξη των Θετικών Επιστημών για συγγραφή εργαστηριακής εργασίας στους τομείς της Υδραυλικής Επιστήμης ή Υδρολογίας. Στην Τάξη Γραμμάτων και Τεχνών «Αριστείο» για Ελληνα λογοτέχνη, που εκτός του προγενέστερου έργου του, συνέβαλε στην πρόοδο της πεζογραφίας μας την τελευταία τετραετία. Στην Τάξη Ηθικών - Πολιτικών Επιστημών σε θεολογικού περιεχομένου έργο.

Το Μορφωτικό Ιδρυμα Εθνικής Τραπέζης και η Εταιρεία Σπουδών Νεοελληνικού Πολιτισμού, στο βιβλιοπωλείο του ΜΙΕΤ (Αμερικής 13), στα πλαίσια της σειράς ιστορικών βιβλίων, με γενικό υπέρτιτλο «Εν έτει...», παρουσιάζουν το νέο βιβλίο με τίτλο «1878 και 1922». Παράλληλα, για λίγες μέρες διατίθενται με σημαντική έκπτωση οι εκδόσεις της Εταιρείας Σπουδών.

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης, στο Κέντρο Τέχνης «Πανταζίδης», παρουσιάζεται η 5η ανοιξιάτικη ομαδική εικαστική έκθεση «Bazart 2008 - Τέχνη από όλους, για όλους». Εκθέτουν οι: Δημήτρης Αβτζής, Μιχάλης Αγγελάκης, Γιάννης Αδαμαντίδης, Κίμων Αξόπουλος, Κωστής Βολουδάκης, Τάκης Δημόπουλος, Ελένη Δραγούμη, Κώστας Ευαγγελάτος, Γιώργος Ζυμαράκης, Δημοσθένης Καζάκος, Μανόν - Πανά Καΐρη, Νίκος Λεβεντάκης, Μαριάννα Μαλλιαρουδάκη, Ολγα Μαντζουράνη, Giuseppe Massorgi, Δημήτρης Πανταζίδης κ.ά.