Από τις 12 Απρίλη και για ακόμα 5 παραστάσεις (14, 19, 21, 23, 25/4) η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει την εμβληματική όπερα των Κουρτ Βάιλ και Μπέρτολτ Μπρεχτ «Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ».

«Η άνοδος και η πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ» είναι μια πολιτική - σατιρική όπερα πάνω στον κοφτερό πολιτικό λόγο του κορυφαίου κομμουνιστή διανοητή Μπέρτολτ Μπρεχτ και σε μουσική του σπουδαίου εξπρεσιονιστή Γερμανού συνθέτη του Μεσοπολέμου Κουρτ Βάιλ.

Το έργο, που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1930, παρουσιάζει μια πόλη βυθισμένη στη σήψη και τη διαφθορά, όπου τα πάντα επιτρέπονται: Η ανομία, ο πληρωμένος έρωτας, αλλά κυρίως η καταπίεση και η εκμετάλλευση των αδύναμων από τους δυνατούς. Το μόνο που δεν επιτρέπεται είναι να παραγγέλνεις και να μην πληρώνεις, να μην έχεις χρήμα. Στις σημειώσεις του ο Μπρεχτ τονίζει ότι η όπερα «Μαχαγκόννυ» μπορεί «ίσως να διατηρεί το απολαυστικό - γευστικό στοιχείο που αρμόζει σε μια όπερα, έχει ωστόσο σκοπό να αλλάξει την κοινωνία, κάθεται ας πούμε στο παλιό κλαρί αλλά για να μπορέσει να το πριονίσει...».

Για την όπερα αυτή ο Βάιλ συνέθεσε μερικά από τα γνωστότερα τραγούδια του, όπως το «Τραγούδι της Αλαμπάμας» και το «Τραγούδι του Μπενάρες», τα οποία στη συνέχεια αυτονομήθηκαν, με αποτέλεσμα να τα ακούει κανείς και ξεχωριστά από διάσημους ερμηνευτές, από την Λότε Λένα έως τους Doors και τον Ντέιβιντ Μπάουι. Οπως ήταν σύνηθες κατά τις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα, στο πλαίσιο της συνομιλίας της κλασικής με την «εμπορική» μουσική, ο Κουρτ Βάιλ πειραματίστηκε με διάφορα είδη, όπως η τζαζ και το ράγκταϊμ, τα οποία ενσωματώνει στη μουσική γλώσσα του έργου.

Για το ύφος και την ερμηνεία της μουσικής στην «Ανοδο και την πτώση της πόλης Μαχαγκόννυ» ο Κουρτ Βάιλ γράφει: «Η θεατρική κίνηση των τραγουδιστών, η κίνηση της χορωδίας όπως και συνολικά το όλο ύφος της σκηνοθεσίας αυτής της όπερας προσδιορίζεται από το ύφος της μουσικής. Η μουσική αυτή σε κανένα της σημείο δεν εικονογραφεί. Επιχειρεί να υλοποιήσει τη στάση του ανθρώπου σε διάφορες καταστάσεις που οδηγούν στην άνοδο και την πτώση της πόλης. Η στάση αυτή έχει προσδιοριστεί με τέτοιο τρόπο στη μουσική ώστε μια απλή, φυσική ερμηνεία της να προσδιορίζει από μόνη της το ερμηνευτικό ύφος. Γι' αυτό ο υποκριτής μπορεί να περιοριστεί στις απλούστερες και φυσικότερες των χειρονομιών».

Η σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Χουβαρδά. Η μουσική διεύθυνση είναι του διακεκριμένου αρχιμουσικού Μίλτου Λογιάδη.

Προπώληση: Ταμεία ΕΛΣ (καθημερινά 9.00 - 21.00 | 213.0885.700) & www.ticketservices.gr.

Μια ξεχωριστή συναυλία - αφιέρωμα στην παγκόσμια ποίηση στο ελληνικό τραγούδι έρχεται στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ, με τη συμμετοχή της διακεκριμένης ερμηνεύτριας Ρίτας Αντωνοπούλου και του έμπειρου ενορχηστρωτή και πιανίστα Γιάννη Μπελώνη. Η συναυλία, με τίτλο «Ολες του κόσμου οι φωνές», θα πραγματοποιηθεί ανήμερα της Παγκόσμιας Μέρας Ποίησης, την Πέμπτη 21 Μάρτη, στις 20.30.

Η Ρίτα Αντωνοπούλου στο τραγούδι και ο Γιάννης Μπελώνης στο πιάνο «μεταφράζουν» σε ήχους τα νοήματα των λέξεων, που άφησαν παρακαταθήκη κορυφαίοι συγγραφείς, επιχειρώντας να αγγίξουν τις συχνά «θαμμένες» μας ευαισθησίες. Εργαλείο τους, ο απέριττος συνδυασμός φωνής και πιάνου, που εγγυάται τη διαυγή μετάδοση των νοημάτων του εκάστοτε κειμένου, επιτρέποντας στο κοινό να αντιληφθεί απρόσκοπτα τη σκέψη των δημιουργών στην πρωταρχική της μορφή.

Ορισμένοι από τους σπουδαιότερους λογοτέχνες των περασμένων δύο αιώνων (Νερούδα, Χικμέτ, Μπρεχτ, Λόρκα, Μαγιακόφσκι κ.ά.), μεταφρασμένοι από τους σημαντικότερους Ελληνες ποιητές (Ρίτσος, Ελύτης, Γκάτσος, Ρώτας κ.ά.) και μελοποιημένοι από τους κυριότερους εκπροσώπους του έντεχνου ελληνικού τραγουδιού (Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Μικρούτσικος, Λεοντής κ.ά.) θα συντροφέψουν το κοινό...

Προπώληση: Ταμεία ΕΛΣ (καθημερινά 9.00 - 21.00 | 213.0885.700) και www.ticketservices.gr

Εως τις 30 Μάρτη θα φιλοξενείται ο «Αφθιτος κόσμος» της Λυδίας Σαρρή στην γκαλερί «ΕΡΣΗ» (Κλεομένους 4, Κολωνάκι).

Οπως σημειώνει η Μαίρη Μιχαηλίδου, «στο πολυσύνθετο και πολύμορφο έργο της αποδίδει η Λυδία Σαρρή γλαφυρά την αγάπη της για τη ζωή και τους ανθρώπους, τη λατρεία της για τη φύση και τον ειλικρινή θαυμασμό της γα τους θησαυρούς της λαϊκής μας παράδοσης (...)

Φύση σεμνή και ευγενική, η Λυδία Σαρρή διατήρησε πεισματικά στη μακρά και γόνιμη καλλιτεχνική της διαδρομή τη χρήση των πολλαπλών υλικών και τεχνικών της ζωγραφικής, της περίοπτης πλαστικής, της ψηφιδογραφίας και των μοναδικών χάρτινων συνθέσεων και ανέδειξε με στέρεη δομή και χρωματική πανδαισία το ιδιαίτερο στίγμα του δικού της άφθιτου κόσμου».

Την Παρασκευή 22/3 και το Σάββατο 23/3, στις 21.00, το θεατρόφιλο κοινό μπορεί να παρακολουθήσει με μειωμένο εισιτήριο τις παραστάσεις που ανεβαίνουν στο «Από Κοινού» Θέατρο (Ευπατριδών 4, Γκάζι) και πιο συγκεκριμένα τα έργα «Γκαζοχωρίτισσα» και «Τι έχουν τα έρμα και ψοφούν».

Η «Γκαζοχωρίτισσα», της Βυζαντίας Πυριόχου - Γκυ, σε σκηνοθεσία της ίδιας, με πρωταγωνίστρια την Αγγελική Ξένου και συμμετοχή της ηθοποιού Ελένης Λύρα σε πιάνο και τραγούδι, αφηγείται την ιστορία μιας νεαρής γυναίκας που έζησε πριν από πολλά χρόνια. Μια ιστορία που είναι ταυτόχρονα προσωπική αλλά και συλλογική της δεκαετίας του 1950. Μιλάει για τις λάσπες του Βοτανικού, για τις πολλές οικογένειες με τα πολλά παιδιά που τις πλημμύριζαν, για τις λαχτάρες της, τις αγάπες και τους φόβους της. Κυρίως όμως μας μιλάει για την ιστορία μιας μεγάλης απεργίας, εκείνης των εργατών του Εργοστασίου Φωταερίου, το οποίο τότε έδινε Ενέργεια σε όλη την πόλη και έδωσε το στίγμα του σε χιλιάδες εργάτες...

Η προσφορά γι' αυτήν την Παρασκευή είναι 8 ευρώ το εισιτήριο.

Ενα ξεκαρδιστικό θρίλερ του Αγγελου Πυριόχου, με την Ελένη Γερασιμίδου στον ρόλο της μικρής Ελένης της Αντεροβγάλτριας, που μετά από κάθε δολοφονία αναρωτιέται «Τι έχουν τα έρμα και ψοφούν». Μια ολόκληρη εποχή περνά μέσα από τον μονόλογο σχεδόν κινηματογραφικά, με πολλές ανατροπές και τους πιο αστείους φόνους που έχετε δει ποτέ. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Αντώνης Ξένος.

Η προσφορά γι' αυτό το Σάββατο είναι 10 ευρώ.

Πληροφορίες - κρατήσεις: 211.4057.249.

Μέχρι τέλη Μάρτη θα παρουσιάζεται η θεατρική παράσταση «Σολομώντεια Λύση» του Γιάννη Καλατζόπουλου σε σκηνοθεσία Γιώργου Τσαγκαράκη, στο Θέατρο «Αβατον» (Ευπατρίδων 3, Κεραμεικός).

Πρόκειται για μία ξεχωριστή, διδακτική παράσταση για μικρούς και μεγάλους, που μέσα από το γέλιο και την αισιόδοξη ματιά της έρχεται να προτείνει σ' αυτήν τη δύσκολη εποχή την αληθινή αγάπη, την ανιδιοτέλεια, την αλληλεγγύη και το δίκιο των πολλών, ως μόνα αντίδοτα στη ματαιοδοξία και τον ατομικισμό.

Οταν δύο αδέρφια μαλώνουν για μια κούκλα, τότε ο παππούς τους αποφασίζει να τους πει μια ιστορία. «Μια φορά κι έναν καιρό, σ' έναν πόλεμο, μια υπηρέτρια έσωσε το παιδί της βασίλισσάς της, όταν εκείνη το εγκατέλειψε προκειμένου να πάρει τις γούνες και τα χρυσαφικά της. Το έσωσε και το μεγάλωσε με κίνδυνο της ζωής της, κι έτσι ανάμεσά τους αναπτύχθηκε μια σχέση αληθινής αγάπης. Μετά από χρόνια, όταν το παιδί γίνεται κληρονόμος μιας αμύθητης περιουσίας, η βασίλισσα γυρίζει με σκοπό να το διεκδικήσει. Σε ποιον ανήκει όμως ένα παιδί; Σε ποιον το γάλα που χρειάζεται για να μεγαλώσει; Σε ποιον πόλεμο βρισκόμαστε άραγε και πόσοι έγιναν πριν από αυτόν; Ενας παράξενος δικαστής δίνει τη λύση στον γρίφο, μέσω ενός κύκλου με κιμωλία».

Μια θεατρική παράσταση για παιδιά από 4 έως 104 χρονών, που είναι έτοιμα να δώσουν λύση στον αιώνιο γρίφο...!

Παίζουν οι ηθοποιοί: Αντώνης Γουγής, Γιώργος Ζιώγαλας, Νίκη Κάβουρα, Φαίδρα Παπανικολάου, Γιώργος Τσαγκαράκης.

• Για τις δύο τελευταίες παραστάσεις, 24/3 και 31/3, οι φίλοι του περιοδικού «Κόκκινο Αερόστατο» θα έχουν προσφορά στο εισιτήριο και θα μπορούν να παρακολουθήσουν την παράσταση με 6 ευρώ, αντί για 10. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλέφωνο 6934654289.