To «Ονειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ παρουσιάζεται στο «Ανοιχτό Θέατρο» σε μετάφραση Κώστα Αντωνίου, σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαηλίδη, σκηνικά - κοστούμια Κατερίνας - Χριστίνας Μανωλάκου, μουσική Γιώργου Χριστιανάκη. Παίζουν: Αγάπη Μανουρά, Αλέξανδρος Ζαχαρέας, Βίβιαν Κοντομάρη, Σαράντος Γεωγλερής, Ραφαέλο Γεωργίτσης, Εύη Στοΐδου, Γιώργος Ψυχογιός, Χριστόφορος Βασματζόγλου, κ.ά. «Το "όνειρο" -σημειώνει ο σκηνοθέτης - είναι το πιο ερωτικό από όλα τα έργα του Σαίξπηρ. Σε κανένα άλλο έργο του ο ερωτισμός δεν εκφράζεται τόσο ωμά. Μια και ο κόσμος είναι τρελός, τρελός είναι και ο έρωτας. Σ' αυτή την καθολική τρέλα της φύσης, σύντομες είναι οι στιγμές της ευτυχίας».

• Στον Εξώστη του Θεάτρου «Αμόρε» παρουσιάζεται το έργο του Ιβάν Βιριπάεφ «Οξυγόνο», σε μετάφραση Αθηνάς Παραπονιάρη, σκηνοθεσία Μαρίας - Λουίζας Παπαδοπούλου, σκηνικά Ασης Δημητρολοπούλου, κοστούμια Βανέσας Σερλέ, κινησιολογία Ευαγγελίας Χρηστάκου. Παίζουν: Αλέξανδρος Βούλγαρης, Πηνελόπη Μαρκοπούλου, Πέτρος Σταθακόπουλος. Μεταξύ θεάτρου και μουσικής, το «Οξυγόνο» είναι μια σατιρική, αλλά και ποιητική ματιά στις αγωνίες, στην ηθική παρακμή, στη μοναξιά των σημερινών νέων στη Ρωσία. Τα πρόσωπα του έργου μιλούν για τη σημερινή ρωσική κοινωνία - την αστική σνομπαρία, τον επαρχιωτισμό, τη σχέση των δύο φύλων

• «Nordost», στο Θέατρο Τέχνης - Υπόγειο

  Το «Θέατρο Τέχνης» (Υπόγειο) ανέβασε το έργο «Nordost» του Torsten Bushsteiner, σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα και σκηνοθεσία Νίκου Χατζόπουλου. Παίζουν: Μάνια Παπαδημητρίου, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Σοφία Σεϊρλή. Το έργο εμπνέεται από το πραγματικό γεγονός, που συνέβη στη Μόσχα στις 23/10/2002, στη διάρκεια της παράστασης του μιούζικαλ «Nordost» στο θέατρο «Ντούμπροβκα», οπότε Τσετσένοι αυτονομιστές κατέλαβαν το θέατρο και συνέλαβαν ομήρους 850 θεατές. Στο έργο τρεις γυναίκες - μία Τσετσένα, μια Ρωσίδα και μία Λετονή - διασταυρώνουν τις μαρτυρίες τους. Οι διάλογοι, με ζωντάνια και ανθρωπιά, χωρίς να αποδίδουν υπαιτιότητα σε καμιά πλευρά, συνταράσσουν με το αποκορύφωμά τους για το τραγικό τέλος, την ομηρία που κόστισε τη ζωή σε 170 άτομα
• Στην αίθουσα «Λήδα Τασοπούλου» του «Αμφι-Θεάτρου» επαναλαμβάνεται το έργο του Ερίκ Εμανουέλ Σμιτ «Ξενοδοχείο των δύο κόσμων». Μετάφραση: Κώστας Ασημακόπουλος - Θεοδώρα Φραγκογιάννη. Σκηνοθεσία: Σπύρος Ευαγγελάτος. Σκηνικά - κοστούμια: Γιώργος Πάτσας. Παίζουν: Πέτρος Φυσσούν, Δήμητρα Χατούπη, Νίκος Χαραλάμπους, Νίκη Τουλουπάκη, Θανάσης Κουρλαμπάς, Γιούλικα Σκαφιδά, Ελίνα Μάλαμα, Λευτέρης Πολυχρόνης
• Στο Θέατρο «Κορονέτ» παρουσιάζεται η μονοπρόσωπη κωμωδία του Rob Becker «Caveman», σε σκηνοθεσία - διασκευή Αναστασίας Παπαστάθη, με τον Γεράσιμο Γεννατά. Ο εξελληνισμένος ήρωας, Σωτήρης, είναι συμπαθής, ευγενικός, αλλά ταυτόχρονα πρωτόγονος και τσαμπουκάς. Δηλαδή ο μέσος Ελληνας. Ο Σωτήρης, μέσα από έναν καυγά με τη γυναίκα του, βρίσκεται αναπάντεχα στο δρόμο, με όλα του τα πράγματα. Ξεκινώντας από το βασανιστικό ερώτημα «γιατί δεν τα βρίσκουνε οι άντρες με τις γυναίκες;» ξεδιπλώνεται μια σειρά κωμικών καταστάσεων, από την προϊστορική εποχή, μέχρι σήμερα. Μετάφραση: Ερατώ Τάττη. Μουσική: «Heimberg 5000». Φωτισμοί: Valentin Galle. Σκηνογραφία: Ειρήνη Παγώνη. Κοστούμια: Keira Coltrane. Μουσική επιμέλεια: Πάνος Φορτούνας
• Στο «Αγγέλων Βήμα» ο Κοραής Δαμάτης παρουσιάζει για δεύτερη σεζόν τις «Ευτυχισμένες μέρες» του Μπέκετ με τον ίδιο στο ρόλο της Γουίνι και τον τίτλο «Ευτυχισμένες μέρες... κύριε Μπέκετ»
• Η θεατρική ομάδα Ελλήνων της Γενεύης παρουσιάζει, τη Δευτέρα, στις 8 μ.μ., στο Θέατρο Κολεγίου Αθηνών (Στεφάνου Δέλτα 15, Π. Ψυχικό), το έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη «Η αυλή των θαυμάτων», σε σκηνοθεσία Γιώργου Σταγκάκη
• Στον Κάτω Χώρο του «Θεάτρου του Νέου Κόσμου» παρουσιάζεται «Η γυναίκα της Ζάκυθος» του Σολωμού, σε σκηνοθεσία Γιάννη Τσορτέκη. Παίζουν: Θωμάς Δρόσος, Γιάννης Τσορτέκης. Επίσης, στο «Θέατρο του Νέου Κόσμου» παίζεται και το έργο «Μια εποχή στην κόλαση» του Ρεμπό, σε μετάφραση Χριστόφορου Λιοντάκη, σκηνοθεσία Θάνου Αναστόπουλου. Παίζουν: Μάνος Καρατζογιάννης, Νίκος Πουρσανίδης