Θα συνεχιστεί και τους καλοκαιρινούς μήνες η συνεργασία του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος με τον Οργανισμό Αστικών Συγκοινωνιών Θεσσαλονίκης, σχετικά με την έκπτωση στο εισιτήριο του ΚΘΒΕ για όσους έχουν μηνιαία κάρτα απεριόριστων διαδρομών (κανονική ή φοιτητική). Οι κάτοχοι, λοιπόν, της κάρτας, θα έχουν έκπτωση 1.000 δρχ. για τις καλοκαιρινές παραστάσεις του ΚΘΒΕ με τον αριστοφανικό «Πλούτο» (πρεμιέρα 10/7, στο «Θέατρο Δάσους») και «Καραγκιόζης ο μέγας» του Φώτου Πολίτη.

Σκηνή από την «Ειρήνη»

Η πρεμιέρα του έργου θα δοθεί στις 30 Ιουνίου στο Αρχαίο Θέατρο Δελφών από το Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη, με Τρυγαίο τον Γιώργο Παρτσαλάκη.Στους άλλους ρόλους οι: Σωτήρης Τζεβελέκος και Γιάννης Πολιτάκης (δούλοι), Μπάμπης Σαρηγιαννίδης (Πόλεμος), Γιώργος Λέφας (Ερμής), Νίκος Μπουσδούκος (Ιεροκλής). Κορυφαίου του Χορού είναι οι:Θόδωρος Κατσαφάδος, Γιάννης Σαμσιάρης, Δημήτρης Μαύρος. Συνολικά στους ρόλους και στο Χορό συμμετέχουν 35 ηθοποιοί. Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι του Αγγελου Αγγελή, η χορογραφία της Ερσης Πήττα, η ενορχήστρωση του Πέτρου Ταμπούρη, η μουσική διδασκαλία της Ολυμπίας Κυριακάκη, φωτισμοί του Λευτέρη Παυλόπουλου.

Πρόθεση του σκηνοθέτη - είναι η πρώτη του δουλιά σε αρχαίο δράμα - όπως την εξέφρασε ο ίδιος σε χτεσινή συνέντευξη Τύπου, είναι η αποφυγή κάθε είδους εκσυγχρονισμού, βωμολοχιών, εκβιαστικών αναλογιών με το σήμερα, μεταφραστικών ατασθαλιών και βεβηλώσεων. Για το τελευταίο, εγγύηση αποτελεί η μετάφραση του Κώστα Βάρναλη, που χρησιμοποιήθηκε γι' αυτό το σκοπό. Οπως πρόσθεσε και ο Ν. Μπουσδούκος, πρόκειται για μια παράσταση αυτής καθ' αυτής της «Ειρήνης» του Αριστοφάνη και όχι μια παράσταση πάνω σε αυτό το έργο του Αριστοφάνη.

Ιδιαίτερη αναφορά έγινε στη μουσική της παράστασης, που θα αποπειραθεί να παρουσιάσει την ιστορία της ελληνικής μουσικής από τον «Παιάνα για την ειρήνη» του αρχαίου ποιητή Βακχυλίδη, πάνω στη μουσική του αρχαίου Δελφικού Υμνου, μέχρι τον Χατζιδάκι. Η παράσταση θα συνοδεύεται από «ζωντανή» ορχήστρα, ενώ έχει προστεθεί ένας πρόλογος που εντάσσει τους θεατές στις ιστορικές συνθήκες του έργου.

Μετά τους Δελφούς το έργο θα ταξιδέψει σε διάφορα μέρη της Ελλάδας, αρχίζοντας από το Βόλο (8/7). Ακολουθούν: 12/7 Κασσάνδρα, 15/7 Κατερίνη, 19/7 Γιάννενα, 22/7 Καβάλα, 29/7 Λαμία. Ενώ στις 4 και 5 Αυγούστου θα παρουσιαστεί στην Επίδαυρο.

• Η Δραματική Σχολή «Ιασμος», που είχε δημιουργήσει ο Βασίλης Διαμαντόπουλος, αρχίζει τα μαθήματα προετοιμασίας υποψηφίων σπουδαστών που θέλουν να δώσουν εξετάσεις στο υπουργείο Πολιτισμού. Η εγγραφή για τα μαθήματα αυτά, που αρχίζουν στις 3 του Ιούλη, είναι δωρεάν. Θα διδάξουν οι: Αλ. Αλεξανδράκης, Π. Ζούνη, Δ. Μπεμπεδέλη, Δ. Πιατάς, Δ. Χατούπη, Μ. Γεωργίου, Τ. Χρυσικάκος κ.ά. Πληροφορίες από 11πμ έως 8μμ στα τηλ. 6423.414, 6435.259, 5222.762.
• Μαθήματα προετοιμασίας για τις εξετάσεις στο ΥΠΠΟ πραγματοποιεί και η Σχολή του Δήμου Αγ. Βαρβάρας, όπου διδάσκουν οι Ι. Καμπανέλλης, Χρ. Βασιλάκου, Λ. Χρυσικοπούλου κ.ά. Πληροφορίες 8πμ- 2.30μμ στο τηλ. 5690.037 και 10πμ-10μμ στο τηλ. 5697.223.

• Στο θέατρο «Λαμπέτη» έχει στηθεί ένα «Μπλε δωμάτιο». Ετσι, εξάλλου τιτλοφορείται το έργο του Ρομπέρ Τομά, που ανεβάστηκε σε μετάφραση Παύλου Μάτεσι, σκηνοθεσία Βαρβάρας Μαυρομάτη, σκηνικά - κοστούμια Γιώργου Πάτσα, μουσική Κωνσταντίνου Βήτα, φωτισμούς Λευτέρη Παυλόπουλου. Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους υποδύονται η Ναταλία Δραγούμη και ο Αρης Λεμπεσόπουλος. Το έργο του Ρ. Τομά, βασισμένο στο θεατρικό έργο του μεγάλου Αυστριακού συγγραφέα Σνίτσλερ, είναι μια μελέτη γύρω από την ηθική και την έλλειψή της, γύρω από τα κίνητρα και τις μορφές της σεξουαλικής συμπεριφοράς.
• Τη σαιξπηρική «Στρίγγλα που έγινε αρνάκι» θα παρουσιάσει το καλοκαίρι ο «Θίασος 2000». Η μετάφραση είναι του Κώστα Καρθαίου, η σκηνοθεσία του Ζαχαρία Ρόχα, τα σκηνικά - κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη, η μουσική επιμέλεια του Αλέξη Σπανίδη, οι χορογραφίες του Σίμωνα Πάτροκλου, οι φωτισμοί του Τάκη Ποδαρόπουλου. Παίζουν: Μαίρη Βιδάλη, Ζαχαρίας Ρόχας, Γιώργος Μπάρτης, Κωστής Μαλκότσης, Σάββας Γεωργιάδης, Εμμανουέλα Αλεξίου, Στέργιος Αποστολίνας κ. ά. Η παράσταση αφιερώνεται στον σκηνογράφο - ενδυματολόγο Γιώργο Ανεμογιάννη.

Από το «Μπλε δωμάτιο» στο «Λαμπέτη»

• Το «Θέατρο της Ημέρας» παρουσιάζει (24, 25/6, 9μμ) στην «Μπλε Σκηνή» του το θεατρικό παιχνίδι «Σκιές», με τους σπουδαστές του Β` και Γ` έτους του Εργαστηρίου Παιδαγωγικής Θεάτρου και Θεατρικού Παιχνιδιού.
• Επιθεώρηση ανεβάζει και το θέατρο «Μετροπόλιταν». Τίτλος της «Μονομαχία στο Ελ... Ράσο» και σατιρίζει την επικαιρότητα των ημερών μας. Συγγραφέας της ο Σωτήρης Κόρδας. Σκηνοθεσία - χορογραφίες Μιχαήλ Μεταξάς. Σκηνικά Γιάννης Παναγόπουλος, ζωγραφική μαρκίζας - προγράμματος Μίλτος Ζαβέρδας. Παίζουν: Νέλλη Γκίνη, Νίκος Ζιάγκος, Καίτη Φίνου, Στέλλα Κωνσταντινίδου, Κώστας Μακέδος, Ελενα Μιχαήλ, Βασίλης Καμίτσης, Αντα Πατρέλη, Νίκος Γιαννίκας, κ.ά.
• Στο Θέατρο Αναβρύτων, το Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αμαρουσίου θα παρουσιάσει (27, 28/6, 9.30μμ) τον Ερασιτεχνικό Θεατρικό Ομιλο Νέων με το έργο του Λόρκα «Το σπίτι της Μπερνάρντα Αλμπα», σε σκηνοθεσία Ε. Παπαϊωάννου.

Στο Εμπορειό της Καλύμνου, στην ταβέρνα του «Μπάρμπα Νικόλα», έφθασε η παντομιμική και υποκριτική χάρη του Γιώργου Μεντζελόπουλου. Εκεί ο Γ. Μεντζελόπουλος, ένας καλλιτέχνης που ξέρει την πανάρχαιη «γλώσσα» της μιμικής, αλλά και την τέχνη του θεάτρου - καμπαρέ, της κλοουνερί, της κομέντια ντελ άρτε, παρουσιάζει ποικίλα, διασκεδαστικά θεατρικά δρώμενα, με αναφορές στο σήμερα και συνοδεία μουσικής και λαϊκών τραγουδιών. Μαζί του ο Βασίλης Κυπραίος (μπουζούκι, τραγούδι) και ο Βαγγέλης Μορφινός (συνθεσάιζερ). Πληροφορίες για όποιον βρεθεί στην Κάλυμνο και θέλει να δει αυτό το πρόγραμμα στο τηλ. 0243-40.064.

Σειρά εργαστηρίων εκπαιδευτικών σεμιναρίων, ομιλίες και παρουσιάσεις περιλαμβάνει η θερινή Ακαδημία, που θα λειτουργήσει πιλοτικά στο Μονοδένδρι (Ζαγόρια) από τις 14 μέχρι τις 30 του Ιούλη και διοργανώνεται από το Εθνικό Θέατρο. Γενικός τίτλος των εργασιών είναι «Αρχαίος χορός και πολυφωνική έκφραση. Δουλεύοντας με λαογραφικές παραδόσεις».

Στόχος της προσπάθειας αυτής είναι η καθιέρωση ενός ετήσιου εκπαιδευτικού θεσμού. Φέτος θα επεξεργαστεί θέματα σχετικά με την αλληλεπίδραση ανάμεσα στις λαογραφικές παραδόσεις των βαλκανικών χωρών και στη σύγχρονη δραματική τέχνη. Ελληνες και ξένοι καλλιτέχνες, θεωρητικοί του θεάτρου και ερευνητές θα διδάξουν στο Μονοδένδρι, ενώ καλλιτεχνική υπεύθυνη του προγράμματος είναι η θεατρολόγος και κριτικός Ελένη Βαροπούλου. Οι ενδιαφερόμενοι (ηθοποιοί, σκηνοθέτες, σπουδαστές, ερασιτέχνες και όσοι ενδιαφέρονται για το θέατρο) μπορούν να υποβάλουν αιτήσεις συμμετοχής στο Εθνικό Θέατρο, μέχρι 20 του Ιούνη (πληροφορίες στα τηλέφωνα 5233.635 και 5220.585-7 εσωτ. 101).

Το 1ο Εργαστήριο (24-28 Ιούλη), με θέμα «Η ταυτότητα του χορού. Μέλος και Ορχηση» διευθύνει η Λυδία Κονιόρδου. Το 2ο (17-21 Ιούλη), με θέμα «Τοπίο, Φωνή και Αρχαίος ποιητικός λόγος. Ερμηνευτική προσέγγιση με τη συνδρομή πολυφωνικής Ηπειρωτικής Μουσικής του 5ου στάσιμου της Μήδειας του Ευριπίδη», διευθύνει η Νικαίτη Κοντούρη. Το 3ο Εργαστήριο, που διευθύνει η Σοφία Μιχοπούλου, έχει θέμα «Η φωνή και το σώμα στην αρχαία ελληνική τραγωδία και κωμωδία».

Συμμετέχουν επίσης σκηνοθέτες, συνθέτες, χορογράφοι, κριτικοί από Ολλανδία, Βέλγιο, Αγγλία, Γερμανία, Ιταλία, Γαλλία.