Μέγας ποιητής της κινηματογραφικής γλώσσας και σκέψης, ο άνθρωπος που αντιλαμβανόταν τα όρια ανάμεσα στον έρωτα, στις ανθρώπινες σχέσεις, στην επικοινωνία, ως έννοια του ορίου, του τέλους ανάμεσα στη ζωή και στο θάνατο, ο διεθνούς φήμης Ελληνας σκηνοθέτης Θόδωρος Αγγελόπουλος -που τόσο άδικα έχασε τη ζωή του, τον ... κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της τελευταίας του ταινίας «Η άλλη Θάλασσα»- χρησιμοποίησε τον ελλειπτικό λόγο σαν αισθητική αρχή, σαν ανάγκη ένταξης του φυσικού χρόνου στο χώρο, ως ενότητα χώρου και χρόνου και το κάθε τόλμημά του ήταν «ένα ξεκίνημα καινούριο μέσα στης ανακρίβειας των αισθημάτων το γενικό χαμό, μέσα στου πάθους τις ασύντακτες ορδές»...

Συνοδοιπόροι στην τέχνη από το 1983, ο Θόδωρος Αγγελόπουλος που ξεκίνησε πρόωρα για το μεγάλο ταξίδι τον Ιανουάριο του 2012, και η συνθέτρια Ελένη Καραΐνδρου συνεργάστηκαν σε οκτώ ταινίες που αποτελούν ήδη ένα σπουδαίο κεφάλαιο στην ιστορία του παγκόσμιου σινεμά. Σε οκτώ «μουσικές εικονογραφήσεις», αποτέλεσμα μιας παράλληλης συνδημιουργίας που κατάφερε να εξελίξει δυο διαφορετικές μορφές τέχνης -του κινηματογράφου και της μουσικής- σε μια τρίτη, αυτόνομη κι αυτοσυντήρητη έτσι που να είναι σχεδόν αδύνατο να φανταστεί κανείς το έργο του πρώτου δίχως εκείνο της δεύτερης και αντίστροφα.

Η σπουδαία συνθέτρια και πιανίστα παρουσιάζει μια επιλογή από τις περίφημες μελωδίες που έγραψε για τις οκτώ τελευταίες ταινίες του πρόωρα χαμένου συνοδοιπόρου της στην τέχνη, διάσημου Ελληνα «ποιητή των εικόνων», Θόδωρου Αγγελόπουλου, την Παρασκευή 31 Μαΐου και το Σάββατο 1 Ιουνίου (20.00), στην Αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη», στο Μέγαρο Μουσικής. Συμπράττουν: η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση του Αλέξανδρου Μυράτ, σπουδαίοι σολίστ - συνεργάτες της, το τζαζ τρίο HumanTouch και η Δήμητρα Γαλάνη που ερμηνεύει τα τραγούδια των ταινιών.

Η «μουσική αντιστικτική» της Ελένης Καραΐνδρου -καμία σχέση με την «περιγραφική» των συνθετών των soundtrack που περιγράφουν απλώς σκηνές στα αμερικάνικα φιλμς- είναι εκείνη που ζωντάνεψε και έδωσε πνοή στις αμέτρητες εικόνες του Θόδωρου Αγγελόπουλου, σε εικόνες που δεν εστίαζαν στο πρόσωπο ή το λόγο αλλά σε ό,τι κρυβόταν πίσω τους: ένα τοπίο, ένα βλέμμα, μια κίνηση, μια χειρονομία, δυο λέξεις...

Αυτή η μουσική και τα τραγούδια που λειτούργησαν ως ο λόγος που άρθρωνε τη φιλοσοφία και τη στάση ζωής αυτού του ανήσυχου, ευαίσθητου και ανυπότακτου «ποιητή των κινηματογραφικών εικόνων» και του υψηλού μέτρου, παρουσιάζονται στο πλαίσιο των δύο αυτών συναυλιών.

Πιο συγκεκριμένα, το πρόγραμμα περιλαμβάνει μια ξεχωριστή επιλογή από μουσικά θέματα για τις τελευταίες οκτώ ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου, «Ταξίδι στα Κύθηρα» του 1984 (Ταξίδι, Κονσέρτο-Θέμα του Αλέξανδρου, Περιπλάνηση στην πόλη-Μπλουζ, Ταξίδι στα Κύθηρα), «Ο Μελισσοκόμος» του 1986 (Θέμα αποχαιρετισμού, Το βαλς του γάμου, Το ροκ της καντίνας, Τα βουρκωμένα μάτια μου, Αυτοσχεδιασμός στο θέμα του αποχαιρετισμού), «Τοπίο στην Ομίχλη» του '88 (Adagio-Θέμα του πατέρα, Θέμα του ταξιδιού), «Το Μετέωρο Βήμα του Πελαργού» του 1991 (Το θέμα του πρόσφυγα, Το μετέωρο βήμα-Finale, Αίθουσα Χορού-Το μπλουζ, Πανσέληνος ο έρωτας), «Το Βλέμμα του Οδυσσέα» του 1995 (Dance), «Μια Αιωνιότητα και Μια Μέρα» του 1998 (Στη θάλασσα, Αναχώρηση και θέμα της Αιωνιότητας), «Το Λιβάδι που δακρύζει» του 2003 (OntheRoad, Το Λιβάδι που δακρύζει) και «Η Σκόνη του Χρόνου» του 2008 (Κοντά στο ποτάμι-Βαλς, Αναζήτηση, Θέμα Χορού).

Για το μουσικό αυτό οδοιπορικό που ακολουθεί ποιητικά τα πλάνα ενός κατ' εξοχήν εικαστικού κινηματογραφιστή τα οποία σημάδεψαν ανεξίτηλα το βλέμμα και την ευαισθησία μας, η συνθέτρια και πιανίστα Ελένη Καραΐνδρου συμπράττει με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης υπό τη διεύθυνση του αρχιμουσικού της, Αλέξανδρου Μυράτ, τους σπουδαίους σολίστ - συνεργάτες της Βαγγέλη Χριστόπουλο (όμποε), Ναταλία Μιχαηλίδου (πιάνο), Ντίνο Χατζηϊορδάνου (ακορντεόν) και Αριστοτέλη Δημητριάδη (μαντολίνο) αλλά και τη μοναδική Δήμητρα Γαλάνη που θα ερμηνεύσει τα τραγούδια των ταινιών (Ταξίδι στα Κύθηρα, Πανσέληνος ο έρωτας, Τα βουρκωμένα μάτια μου). Ενώ για τις ανάγκες της ερμηνείας των ταξιδιάρικων και συγκινητικών μελωδιών που η Ελένη Καραΐνδρου έγραψε για το Θόδωρο Αγγελόπουλο στα 28 χρόνια της σταθερής και δημιουργικής τους σύμπραξης, θα συνεργαστεί και το τζαζ τρίο «HumanTouch» των David Lynch (τενόρο σαξόφωνο), Γιώτη Κιουρτσόγλου (μπάσο) και Σταύρου Λάντσια (πιάνο).

Οι τιμές των εισιτηρίων είναι 15 ευρώ (Ζώνη Γ), 27 ευρώ (Ζώνη Β') - 38 ευρώ (Ζώνη Α) - 55 ευρώ (Διακεκριμένη Ζώνη). Ειδικές τιμές: 8 ευρώ (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ) και 10 ευρώ (65+, πολύτεκνοι).

Παράλληλα με τις συναυλίες της Ελένης Καραΐνδρου το «Μegaron Plus» διοργανώνει έκθεση γύρω από το έργο του Θόδωρου Αγγελόπουλου με τίτλο «Το μετέωρο βήμα των εικόνων». Η Εκθεση -την επιμέλεια της οποίας έχει ο καθηγητής της Σχολή Καλών Γιάννης Ψυχοπαίδης- ανήκει στη Σειρά «Megaron Plus» και θα λειτουργεί με ελεύθερη είσοδο από τις 30 Μαΐου μέχρι τις 20 Ιουνίου στο Φουαγιέ του Ισογείου. Ωρες λειτουργίας: 10.00-18.00 (καθημερινές και Σάββατο). Είσοδος ελεύθερη.

Δεκαπέντε νέοι εικαστικοί καλλιτέχνες συνομιλούν με το φιλμικό κόσμο, τους μύθους και τα μοτίβα του αξέχαστου κινηματογραφιστή. Η έκθεση περιέχει ζωγραφικά έργα και εγκαταστάσεις.

«Σ' αυτό το εικαστικό αφιέρωμα στο Θόδωρο Αγγελόπουλο καταγράφεται με δόκιμο, ζωντανό και σύγχρονο εικαστικό λόγο ένας διαχρονικός διάλογος των τεχνών - αυτή τη φορά είναι στα χέρια της νέας γενιάς των δημιουργών να καταθέσουν ένα φόρο τιμής σ' έναν κατ' εξοχήν εικαστικό κινηματογραφιστή»- γράφει στο σημείωμά του για την έκθεση ο Γιάννης Ψυχοπαίδης. Πρόκειται, συμπληρώνει, για «ένα μεγάλο στοίχημα για τους ίδιους τους καλλιτέχνες και μια πρόκληση, αλλά και μια θαρραλέα ανίχνευση και χαρτογράφηση του άυλου χώρου που συνδέει την εικαστική ποίηση του κινηματογράφου και τις φιλμικές αναφορές των εικαστικών μορφών».

Οι καλλιτέχνες που παρουσιάζουν έργα τους γύρω από το έργο του Θόδωρου Αγγελόπουλου είναι οι: Χρήστος Δεληδήμος, Βαγγέλης Θεοδωρίδης, Σοφία Τούμπουρα, Μαρούσα Παράβαλου, Αννα Καρατζά, Αλεξάνδρα Κατσορίδου, Βασίλης Παφίλης, Νίκος Σεπετζόγλου, Γιάννης Σινιόρογλου, Χαράλαμπος Παπαγιάννης, Σωκράτης Φατούρος, Διαμαντής Σωτηρόπουλος, Κυριάκος Κουσουλίδης, Νίκος Αρβανίτης και Αναστάσιος Καλιακάτσος.

Πώς αποτυπώνεται εικαστικά η συνομιλία των νέων δημιουργών με τον κόσμο του σινεμά και τους μύθους του Αγγελόπουλου; «Ο εικαστικός λόγος των νέων δημιουργών υπερβαίνει τη σκόνη του χρόνου που χωρίζει αλλά και συνδέει τις διαφορετικές γενιές και συναντά τον Θόδωρο Αγγελόπουλο σε μια κοινή περιπέτεια ζωντανής έκφρασης που ενώνει την νεωτερική εικαστική γλώσσα με τη γλώσσα της φιλμικής εικόνας. Τα εικαστικά έργα καταθέτουν εδώ τους κοινούς τόπους και το ξεχωριστό βλέμμα των δημιουργών, αλλά και το μετέωρο βήμα των εικόνων, των αισθημάτων και των ιδεών που ρέουν σ' ένα δημιουργικό ταξίδι χωρίς τέλος», λέει ο ζωγράφος και δάσκαλος Γ. Ψυχοπαίδης και καταλήγει: «Ο Θόδωρος Αγγελόπουλος, αυτός ο ανήσυχος, ευαίσθητος και ανυπότακτος ποιητής της κινηματογραφικής εικόνας και του υψηλού μέτρου, εμπνέει και συνοδεύει τους νέους εικαστικούς δημιουργούς σε μια καταβύθιση στη δική τους "άλλης θάλασσας", σ' ένα βαθύ υπαρξιακό, γοητευτικό, στοχαστικό, πολύχρωμο ταξίδι στα δικά του Κύθηρα».