Σκηνή από την παράσταση των εργαζομένων στο «Σωτηρία»

Στο ασφυκτικά γεμάτο αμφιθέατρο - και στις τρεις μέχρι τώρα παραστάσεις - ήχησε ο διαχρονικός, πάντα επίκαιρος μπρεχτικός λόγος. «Ο βίος του Γαλιλαίου», «Μάνα Κουράγιο», «Μονόλογος της ψαροπώλισσας», «Η εβραία», υπό το γενικό τίτλο «Παίζοντας με τον Μπρεχτ». «Ο πόλεμος που έρχεται δεν είν' ο πρώτος/ πριν απ' αυτόν γίνανε κι άλλοι πόλεμοι/. Οταν τελείωσε ο τελευταίος/ υπήρχαν νικητές και νικημένοι/. Στους νικημένους ο φτωχός λαός/ πέθανε απ' την πείνα. Στους νικητές/ ο φτωχός λαός πέθαινε το ίδιο».

Το ερασιτεχνικό θέατρο είναι μια πολύπλοκη διαδικασία, κοινωνική και μορφωτική, που αγγίζει τις αρχέτυπες ανάγκες του ανθρώπου για επικοινωνία, δράση και θέαση του κόσμου. Σε μια εποχή που οι άνθρωποι μονάζουν, σε έναν κόσμο όπου η εμπορευματοποίηση διαμορφώνει ακόμη και την αισθητική, σε έναν κόσμο που δεν μπορεί να δώσει στον αληθινό χώρο της ανθρώπινης δραστηριότητας ένα νόημα, οι εργαζόμενοι στο νοσοκομείο «Σωτηρία» αντιστέκονται, χτίζουν όνειρα, παλεύουν με τα εκφραστικά τους μέσα για να πλησιάσουν - και το επιτυγχάνουν - το νόημα της επικοινωνίας.

Πρόκειται για μια αξιέπαινη προσπάθεια ερασιτεχνών του θεάτρου, που καταπιάστηκαν με σπουδαία και απαιτητικά κείμενα. Η σκηνοθεσία της Αντωνίας Τερτίπη (υπεύθυνη και για την επιλογή των κειμένων) επέλεξε τη λιτότητα στο σκηνικό χώρο και στα κοστούμια δίνοντας προτεραιότητα στη δυναμική του λόγου του Μπρεχτ συγκινώντας, εξεγείροντας. Παίζουν: Στέλλα Ζούρα, Γιούλη Νίκου, Δήμητρα Γεννηματά, Θανάσης Παγωνίδης, Βασίλης Γεωργόπουλος, Φωτεινή Σπυροπούλου, Παναγιώτης Πανίδης, Αναστασία Διονά, Βαγγέλης Σαλακούμας, Λευτέρης Μπερσίμης, Μαριάνθη Ρακοπούλου, Θοδωρής Πεπονάς, Αρης Μπαζίνης, Βαγγέλης Σαλακούμας, Αργυρώ Παλιουδάκη, Ανθή Βασιλειάδου, Φωτεινή Γαρουφαλή, Κώστας Γιωτάκης. Στη «Μάνα Κουράγιο» χρησιμοποιήθηκε η μουσική του Θάνου Μικρούτσικου.

«Εγώ δε χρειάζομαι ταφόπετρα» - έγραψε ο Μπρεχτ - «αν όμως εσείς χρειάζεστε για μένα, πάνω της θα ήθελα να γράφονταν τούτο: Εκανε προτάσεις. Εμείς τις δεχτήκαμε. Με μια τέτοια γραφή θα είχαμε όλοι τιμηθεί».

Σημειώνουμε ότι η τελευταία παράσταση θα δοθεί αύριο (14/3, 8μμ), στο αμφιθέατρο του νοσοκομείου.

Σχέδιο της δημιουργικής ομάδας της «ΔΙΑΒΑΣΗΣ» για τον γλάρο Ιωνάθαν

Δύο θεατρικές παραστάσεις ανεβαίνουν, με μουσική επιμέλεια, σκηνικά, φωτισμούς και πρωταγωνιστές στη σκηνή και στα παρασκήνια τις δημιουργικές ομάδες των θεραπευτικών κοινοτήτων «ΔΙΑΒΑΣΗ» του ΚΕΘΕΑ. «Η δημιουργία αποτελεί αναπόσπαστο κομμάτι της θεραπευτικής πρότασης του ΚΕΘΕΑ. Αντίδοτο σε κάθε είδους αδράνεια, όπως αυτή που προκαλούν τα ναρκωτικά. Με τη δημιουργική έκφραση ενισχύονται οι συναισθηματικοί δεσμοί και η συλλογικότητα, ενώ παράλληλα ξεδιπλώνονται ιδιαίτερες κλίσεις και ικανότητες των ατόμων», όπως επισήμαναν θεραπευτές, θεραπευόμενοι και οι οικογένειές τους, σε χτεσινή συνέντευξη Τύπου, στο Πολιτιστικό Στέκι της κοινότητας.

Καρπός αυτής της προσπάθειας, που έγινε με κόπο και μεράκι, είναι δύο παραστάσεις: Το έργο «Ονειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ, που θα παιχτεί, τη Δευτέρα (16/3, 7 μ.μ.) στο «Παλλάς» (Βουκουρεστίου 5), από τα μέλη της θεατρικής ομάδας του Κέντρου Οικογενειακής Υποστήριξης, δηλαδή ανθρώπους που με τη συνεργασία, την ομαδικότητα και την επικοινωνία υποστηρίζουν την προσπάθεια απεξάρτησης του δικού τους ανθρώπου από το ρόλο του γονιού, αδελφού, συζύγου...

Η δεύτερη παράσταση θα δοθεί στις 17/3 (7.30 μ.μ.) στο θέατρο «Τζένη Καρέζη» (Ακαδημίας 3), με το έργο «Ο γλάρος Ιωνάθαν Λίβινγκστον» (διασκευή από το μυθιστόρημα του R. Bach), με «πρωταγωνιστές» τα μέλη των δημιουργικών ομάδων των θεραπευτικών κοινοτήτων της «ΔΙΑΒΑΣΗΣ», που δημιούργησαν τη μουσική, τους στίχους, τα κοστούμια, τα σκηνικά. Το έργο μιλά για «το πώς μπορούμε να βρούμε αυτό που θέλουμε να κάνουμε περισσότερο από κάθε άλλο στη ζωή μας και να τραβήξουμε προς τα εκεί με θάρρος, ακλόνητη αποφασιστικότητα και επιμονή, για την αξία της συντροφικότητας και των ιδανικών».

Η είσοδος είναι ελεύθερη και στις δύο παραστάσεις, αλλά με σειρά προτεραιότητας. Τα παιδιά που είναι στη χρήση και ενδιαφέρονται να επικοινωνήσουν με τη «ΔΙΑΒΑΣΗ»: 210.8626.761 και για την επικοινωνία των οικογενειών: 210.8612.604.

Στην έκθεση, η οποία θα διαρκέσει μέχρι το Σεπτέμβρη παρουσιάζεται μέσα από πλούσιο φωτογραφικό υλικό, παρτιτούρες, χειρόγραφα, εκδόσεις, δίσκους, προγράμματα συναυλιών και παραστάσεων καθώς και ηχητικά και οπτικοακουστικά ντοκουμέντα, το μουσικό έργο, η πολιτική δράση και η πορεία του συνθέτη.

Στο πλαίσιο της έκθεσης κυκλοφορεί συνοδευτικός κατάλογος, όπου εκτός από το υλικό της έκθεσης περιλαμβάνονται και κείμενα που αναλύουν την πολύπλευρη προσωπικότητα του δημιουργού.

«Απ' όλες τις πλευρές μου που παρουσιάζονται στην έκθεση, ανέφερε συγκινημένος ο Μ. Θεοδωράκης, ξεχωρίζω εκείνη του βουλευτή, του ενεργού πολίτη γιατί θεωρώ ότι χαρακτηρίζει περισσότερο από κάθε τι άλλο την προσήλωσή μου σε ό,τι αγάπησα περισσότερο στη ζωή μου, την πατρίδα και το λαό μας... Η έκθεση αποδεικνύει στην πράξη τα μεγάλα οφέλη που εισέπραξα ως απλός Ελληνας στηριγμένος πάντοτε στη μία και μόνη Ελλάδα... Τα δραματικά γεγονότα (ξένη κατοχή, εμφύλιος πόλεμος, δικτατορία) δε μου επέτρεπαν να είμαι ένας απλός παρατηρητής και ως πολίτης θεώρησα πρώτο μου καθήκον την ανάμειξή μου στα κοινά. Γι' αυτό από τις εποχές κατά τις οποίες η ανάμειξη στα κοινά οδηγούσε ανθρώπους σαν κι εμένα στο βουνό, στις φυλακές και στις εξορίες, φτάσαμε στη δεκαετία του '60, όταν ακολουθώντας την ίδια λογική οδηγήθηκα στα βουλευτικά έδρανα, στα 1964».