Η γυναικεία μορφή έχει εμπνεύσει καλλιτέχνες όλων των ηλικιών και εθνοτήτων από την αρχαιότητα έως σήμερα. Η ιστορία της τέχνης των νεότερων χρόνων κυριολεκτικά κατακλύζεται από πορτρέτα ανώνυμων και επώνυμων γυναικών, από γυναίκες μοντέλα στα ατελιέ των ανδρών δημιουργών, γυναίκες σε ρόλους μυθολογικούς, γυναίκες μάγισσες και πλανεύτρες... Ενενήντα έργα (υδατογραφίες, χαρακτικά, σχέδια) ξένων, αλλά και Ελλήνων δημιουργών περιλαμβάνει η έκθεση με τίτλο «Η Γυναίκα ως Μούσα, 1900-1950», που θα παρουσιάσει το Μουσείο Ηρακλειδών (3/9 - 21/11). Εργα παγκοσμίως γνωστών καλλιτεχνών του μοντερνισμού, τα οποία απεικονίζουν ποικίλους τρόπους απόδοσης της γυναικείας μορφής και αντικατοπτρίζουν τα κυρίαρχα καλλιτεχνικά ρεύματα της εποχής τους. Ανάμεσά τους δημιουργίες των: Πικάσο, Ματίς, Τουλούζ Λοτρέκ, Κλιμτ, Μπονάρ, Νταλί κ.ά. Πλάι σε αυτές, έργα που έχουν ως θέμα τους τη γυναίκα από τους Γιώργη Βαρλάμο, Γιάννη Μόραλη, Γιώργο Οικονομίδη, Μάρκο Ζαβιτζιάνο, Εμμανουήλ Ζέπο, Δημήτριο Γαλάνη, Αλέξανδρο Κορογιαννάκη, Δημήτρη Γιαννουκάκη, Γιάννη Κεφαλληνό, Αγγελο Θεοδωρόπουλο, Κώστα Γραμματόπουλο κ.ά. Η γυναίκα απεικονίζεται ως μητέρα, ερωμένη, φίλη, είναι διαδοχικά περιποιητική, γοητευτική ή συνωμοτική. Τα έργα προέρχονται από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
Από τις 3/11 και για τέσσερις μήνες, η δημιουργία της Βάσως Κατράκη ταξιδεύει από το ομώνυμο Μουσείο του Αιτωλικού στον ισόγειο χώρο του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης. Θα εκτεθούν έργα, μήτρες, αντικείμενα και σχέδια της μεγάλης μας δημιουργού, τα οποία καλύπτουν όλες τις περιόδους της εικαστικής της διαδρομής. Από τις ξυλογραφίες των χρόνων της Κατοχής και της Αντίστασης, τις εικονογραφήσεις βιβλίων, τα χαρακτικά με θέμα τους ψαράδες και τα τοπία του Μεσολογγίου, μέχρι τους πειραματισμούς της στην πέτρα και τις εμβληματικές σειρές έργων που ακολούθησαν. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν σειρά εκδηλώσεων.
Το Φλεβάρη και το Μάρτη 2011, σε συνεργασία με το Εργαστήριο Γραφικών Τεχνών - Τυπογραφίας και Τέχνης του Βιβλίου της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, θα πραγματοποιηθεί η έκθεση «Η Τέχνη του Βιβλίου στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών». Θα παρουσιαστούν βιβλία νέων καλλιτεχνών, αλλά και παλαιότερων σημαντικών Ελλήνων δημιουργών, αποκαλύπτοντας μία σημαντική πλευρά της ελληνικής καλλιτεχνικής δημιουργίας.
Η ιστορία, οι μύθοι και οι θρύλοι, οι εικόνες, τα χρώματα, τα ίχνη και τα σύμβολα ...της Κωνσταντινούπολης είναι η αφετηρία για την έκθεση «Ιχνηλατώντας την Κωνσταντινούπολη», που από τον Οκτώβρη θα παρουσιαστεί στην Τεχνόπολη. Πρόκειται για 101 απόπειρες εικαστικής «αφήγησης» μέσα από τη ζωγραφική, τη γλυπτική, τις κατασκευές, τη φωτογραφία, το video και την αγιογραφία. Συμμετέχουν με έργα τους οι: Ηώ Αγγελή, Δάφνη Αγγελίδου, Γιάννης Αδαμάκης, Καλλιόπη Ασαργιωτάκη, Χρύσα Βέργη, Αλέξης Βερούκας, Εριέττα Βορδώνη, Σάββας Γεωργιάδης, Κωστής Γεωργίου, Τάνια Δημητρακοπούλου, Μανώλης Ζαχαριουδάκης, Ειρήνη Ηλιοπούλου, Μάρκος Καμπάνης, Τίνα Καραγεώργη, Γιώργος Κόρδης, Γιάννης Λασηθιωτάκης, Αφροδίτη Λίτη, Μιχάλης Μαδένης, Θανάσης Μακρής, Καλλιρρόη Μαρούδα, Παναγιώτης Μπελντέκος, Χρίστος Σιμάτος, Δημήτρης Σκουρογιάννης, Ευγένιος Σπαθάρης, Μάριος Σπηλιόπουλος, Αντώνης Στάβερης, Μαρίνα Στελλάτου, Νίκος Στεφάνου, Πραξιτέλης Τζανουλίνος, Μαρία Τσάγκαρη, Βίκυ Τσαλαματά, Μαρία Φιλοπούλου, Γιώργος Χαδούλης, Αχιλλέας Χρηστίδης κ.ά. Επιμέλεια: Ιρις Κρητικού.